Mercredi 11 août
De John Belushi dans les années 70 à Eddie Murphy dans les années 80 et Mike Myers dans les années 90, de nombreuses jeunes stars ont échangé la renommée qu'elles ont acquise sur Saturday Night Live contre beaucoup d'argent au box-office. Maintenant, NBC prend des mesures strictes – sous la forme d'un nouveau contrat Saturday Night Live pour les membres de la distribution de première année – pour s'assurer qu'elle garde la main sur ces millions potentiels.
Quiconque rejoint le casting de Saturday Night Live pour la saison 1999-2000 doit signer un nouveau contrat strict avec NBC qui pourrait les lier au réseau pendant 12 ans. Les agents de talent et les gestionnaires ont conseillé aux clients qui sont en recherche d'emploi de ne pas signer, mais les jeunes comiques enthousiastes n'ont pas pu résister à l'attrait du spectacle légendaire, contrat prohibitif ou non. Les nouveaux contrats ont été conclus le mois dernier, lorsque le producteur exécutif de Saturday Night Live, Lorne Michaels, a passé des auditions.
Quand j'ai eu l'accord, j'ai pensé que je m'étais trompé d'accord, a déclaré un manager avec un client qui a essayé le casting. Ce manager, comme d'autres dans cette histoire, a requis l'anonymat, craignant les foudres de NBC et de M. Michaels. J'étais comme, qu'est-ce que c'est? Pour moi, il s'agit de NBC qui n'a pas le droit de vous posséder.
Un autre agent qui représente une bande dessinée a déclaré : Nous étions tous en train de faire des « conneries ». C'est comme si SNL vous mettait une arme sur la tête et vous disait que vous auditionnez. Signez ceci !
Le nouveau contrat pour les joueurs de première année de Saturday Night Live est assez différent de celui proposé aux nouveaux membres de la distribution avant le début de la saison dernière. Les contrats de Saturday Night Live sont traditionnellement des accords à long terme, d'une durée de cinq ou six ans. Mais en vertu du nouveau contrat, NBC peut retirer un joueur de Saturday Night Live de l'émission à tout moment après sa deuxième année d'émission et le placer dans une sitcom NBC. Un acteur a la possibilité de dire non aux deux premières émissions proposées par NBC, mais doit accepter la troisième, ont déclaré des sources des deux côtés du contrat. Et NBC dicte la durée du contrat de sitcom, qui peut aller jusqu'à six ans.
Dans un scénario cauchemardesque proposé par les managers et les agents, NBC pourrait signer quelqu'un pour un contrat Saturday Night Live de six ans, puis, peut-être, à la fin de ces six ans, le jeter dans une sitcom NBC pendant encore six ans. Appelez cela une servitude sous contrat, un style show-biz. Pour de nombreux comédiens, cela peut représenter toute une carrière.
Le nouveau contrat donnerait également à NBC et à M. Michaels une voix considérable dans la carrière cinématographique des membres de la distribution de Saturday Night Live. Selon ses termes, SNL Films, une société de production co-détenue par Paramount Pictures, NBC et M. Michaels lui-même, a une option de trois films qui paierait à la star un set de 75 000 $ pour le premier film, 150 000 $ pour le second et 300 000 $ pour le troisième. Ces taux étaient auparavant négociés à des taux plus élevés. Le réseau peut également payer une star à des tarifs similaires pour dire non à un film réalisé par un autre studio.
Maintenant, vous pouvez leur dire: 'Désolé, vous ne pouvez pas faire le film à 10 millions de dollars des frères Farrelly', a déclaré un responsable. « Vous devez faire le film de pets SNL pour 75 000 $ ! »
M. Michaels a dit qu'il pense que c'est beaucoup de tapage pour rien. Tout d'abord, a-t-il dit, il n'a jamais été à cheval sur les contrats lorsqu'une de ses stars a voulu poursuivre autre chose. Nous avons été très, comme on dit à Hollywood, favorables aux talents. Donc, l'idée que toute la culture du lieu change est tout simplement idiote, a-t-il déclaré. Lorsque Mike Myers a voulu prendre une demi-saison parce qu'il traversait quelque chose de personnel, il l'a fait. Lorsque John Belushi et Dan Aykroyd ont voulu partir avec un an de contrat restant, ils l'ont fait.
En ce qui concerne les paiements pour les films, M. Michaels a déclaré que ceux-ci seraient, bien sûr, négociables. Il ne pouvait pas garantir que NBC ne pillerait pas son talent pour les sitcoms, mais ne pensait pas que cela arriverait. Quoi qu'il en soit, a-t-il déclaré, la partie du contrat qui permet au réseau de signer une étoile pour un autre contrat de cinq ou six ans sera probablement réorganisée. Il y aura un contrat différent, a déclaré M. Michaels.
Scott Sassa de NBC – qui a commencé en tant que président de la chaîne sur la côte ouest en juin – était derrière l'esprit de nouveaux contrats difficiles.
SNL, ce sont les joueurs qui ne sont pas prêts pour les heures de grande écoute, a-t-il déclaré lors de la présentation de presse estivale de NBC à Pasadena, en Californie. Ce sont des gens qui commencent tout juste. Je vous mets au défi de nommer un réseau, et encore moins une émission, qui a créé autant de stars, jamais… Tout ce que nous demandons, c'est que quelqu'un qui entre et qui est, fondamentalement, pratiquement inconnu et jeune a la possibilité d'être sur un très , sketch-comédie très puissant et pouvoir lancer une carrière cinématographique et être dans des sitcoms. Je pense que c'est une très bonne opportunité.
NBC a de nombreuses raisons pour instituer les nouveaux contrats. Bien qu'il ait semblé autrefois invincible aux heures de grande écoute, la saison dernière, NBC a perdu son statut de n ° 1 au profit de CBS. Et son alignement autrefois intouchable du jeudi soir s'est érodé avec la perte de Seinfeld. Bref, NBC a besoin de talent, et beaucoup. Alors pourquoi ne pas s'en prendre à l'usine vedette de M. Michael ?
Pendant ce temps, les dirigeants de NBC se sont apparemment lassés de voir des personnes comme Mike Myers et Adam Sandler devenir célèbres sur Saturday Night Live, puis partir pour gagner des centaines de millions de dollars pour d'autres studios.
C'est une affaire d'amant méprisé, a déclaré un responsable d'un client qui a signé l'accord. Ils ont été brûlés à l'autel par tant de gens. C'est comme un contrat de mariage qui est tout en faveur d'un côté du mariage.
Un gestionnaire a conseillé à un client de ne pas signer l'accord. Mais, a déclaré le directeur, le client ne l'entendrait pas, comme presque tous les autres qui ont été appelés pour une audition.
Vous agitez leur rêve devant leur visage, a déclaré le directeur. Une fois que vous dites à votre client : « Vous testez SNL », il devient sourd après cela. Ils s'en moquent, ils prendront le risque. Je n'arrêtais pas de dire : « C'est un précédent, vous ne pouvez pas les laisser vous faire ça. » Mais ils ne sont plus rien maintenant. Ils ne sont pas payés un centime maintenant.
Alors que ce directeur et d'autres personnes interrogées par NYTV ont déclaré qu'ils espéraient que la Fédération américaine des artistes de la télévision et de la radio, ou Aftra, s'impliquerait, un représentant a déclaré que le syndicat ne le ferait probablement pas. Le contrat Aftra exige que les joueurs de sketchs comiques soient payés 950 $ par épisode, bien moins que le salaire de départ de Saturday Night Live de 5 000 $ par épisode.
Selon M. Michaels, les nouveaux contrats ont été conclus lors d'une réévaluation du réseau par M. Sassa et son nouveau chef du divertissement, Garth Ancier. Les deux hommes ont travaillé dans des réseaux – Fox et WB – étroitement liés aux studios de cinéma.
Je pense que Scott et Garth viennent tous deux de milieux où le studio et le réseau coexistaient… donc je pense qu'ils ont moins peur ou ne voient pas vraiment cela comme un problème, a déclaré M. Michaels. La plupart de ces agents sont des emballeurs et ils ont vu le réseau prendre des positions plus fortes sur l'emballage. J'aimerais pouvoir dire que tout cela concernait leurs clients. Pourtant, en général, a-t-il dit, les nouveaux contrats ont été très mal gérés. M. Michaels a dit qu'il était sur le point d'auditionner 25 autres comédiens. Ce soir, lors de la rediffusion de Saturday Night Live sur Comedy Central : Eddie Murphy et Robert Plant. [Comedy Central, 45, minuit.]
Jeudi 12 août
La longue guerre entre le président de CNN Rick Kaplan et le président de CNN-FN Lou Dobbs a pris fin en juin, avec la défaite de M. Dobbs et sa démission pour lancer un site Web appelé Space.com. Maintenant, ont déclaré des sources de CNN-FN au 5 Penn Plaza, M. Kaplan emménage pour prendre le butin de guerre en enrôlant de vieux guerriers Dobbs pour produire de nouveaux programmes boursiers pour CNN, qui sera lancé cet automne.
Il y aura une émission financière matinale élargie, une émission de cloche de clôture et quelques rapports de marché supplémentaires et plus courts qui seront diffusés simultanément sur les deux réseaux, sous la direction de M. Kaplan à Atlanta. En bref, M. Kaplan lui-même et son équipe basée à Atlanta auront le contrôle d'une bonne partie de l'empire que M. Dobbs a passé 18 ans à construire au Cable News Network de Ted Turner.
Et cela laisse un sentiment de malaise au 20e étage du bâtiment CNN à New York, qui est fidèle à M. Dobbs.
Les gens ici ont l'impression de vivre en France occupée en 1941, a déclaré un membre du personnel de CNN-FN. On dirait qu'il y a un peu de vengeance contre Lou. Ils essaient de s'emparer de son avenir. Pendant ce temps, le directeur de l'exploitation de CNN, Steve Korn, a passé une grande partie de ses journées à New York, à examiner les dossiers financiers de CNN-FN, à la recherche d'éventuelles irrégularités de la part de M. Dobbs, a déclaré une source de l'entreprise. Ils recherchent un pistolet fumant pour pouvoir sortir Lou avec des menottes et un imperméable sur la tête, a déclaré la source.
Ce soir, regardez la nouvelle Moneyline News Hour avec Stuart Varney et Willow Bay ! [CNN, 22h, 18h30]
vendredi 13 août
Providence est une sorte d'émission de filles, sur une femme chirurgienne plasticienne qui fuit Los Angeles pour sa ville natale de Providence, R.I., et doit reconstituer sa famille à la suite de la mort de sa mère. Mais pour une raison quelconque, les recherches de NBC montrent que cela s'est bien passé. avec les hommes l'année dernière. Sont-ils des hommes-filles ? Pas nécessairement. Ils aiment juste regarder la star de la série, Melina Kanakaredes. [WNBC, 16h, 20h]
samedi 14 août
Rob Nelson commencera bientôt à animer son propre talk-show le samedi soir sur Fox News Channel, ce qui signifie qu'un bon nombre des dirigeants de l'ancien mouvement politique de la génération X ont maintenant encaissé la célébrité qu'ils avaient pour des emplois à la télévision. (Pensez au correspondant de CNN Jonathan Karl et au correspondant de Fox News Channel Douglas Kennedy.)
M. Nelson a fondé le groupe Lead or Leave avec un gars nommé Jon Cowan. Son émission s'intitulera The Full Nelson et sera diffusée les samedis entre 23 h 00 et 23 h 00. et minuit à partir du 21 août. Il comportera des segments enregistrés suivis de discussions de type Phil Donahue avec un public en direct.
Le but de cette émission de télévision est de réveiller les gens, d'inspirer les gens, a déclaré M. Nelson.
Ce soir sur l'autre chaîne Fox dans la future tranche horaire de M. Nelson, c'est Mad TV. [WNYW, 17h, 23h]
dimanche 15 août
Un peu incroyable, mais ABC rediffuse cette mini-série ridicule de Stephen King, Les Langoliers. [WABC, 19 h 21]
Lundi 16 août
Le lundi 2 août, la section new-yorkaise du conseil des gouverneurs de l'Académie nationale des arts et des sciences de la télévision s'est réunie dans les bureaux de West 33rd Street de son président, le président de WNET, Bill Baker, pour une réunion d'affaires de routine.
Ce sont souvent des affaires calmes et posées, où les membres du conseil d'administration sirotent un café, mangent des biscuits et parlent des problèmes d'adhésion et de remise des prix.
Pas cette fois. Un nouveau membre, Shelly Palmer, qui dirige une maison de production de West Side appelée Shelly Palmer Productions, a demandé ce que l'académie faisait pour faire face à la probabilité que la télévision et Internet fusionnent bientôt.
M. Palmer a suggéré que le groupe envisage de créer un Emmy pour la programmation Internet. Bien qu'il n'y en ait pas encore beaucoup - il y a Showtime's Whirlgirl et le site Web Pseudo.com - il y en aura certainement assez bientôt, a-t-il soutenu.
John Cannon, qui dirige la National Academy of Television Arts and Sciences, assistait à la réunion du chapitre de New York. Ceux qui étaient là ont dit qu'il n'avait pas l'air ravi de l'idée.
NYTV a appelé M. Cannon pour voir ce qu'il en pensait.
Il se mit en colère. Ce débat n'existe pas ! il cria. Je catégoriquement… Non, non, non ! Ce n'est le début de rien, de rien ! Il a rappelé plus tard pour donner une réponse plus mesurée : il n'y a aucune position de l'académie sur quoi que ce soit. L'académie en ce moment particulier examine tout. Il ne prend pas position.
Ce soir, préparez l'avenir en regardant l'émission Hi-Tech Toys and Electronics de QVC. [QVC, 69, 21h]
mardi 17 août
Les dirigeants de CBS ont décidé que la loi martiale était trop impliquée dans toute cette histoire de détective. Alors cet automne, ils le réorganisent : plus de cascades et d'explosions, moins d'intrigue et de dialogue et plus d'arts martiaux. Ce soir sur Martial Law, la star Sammo Hung (aucun lien avec la star du porno irlandais Sam O'Hung) se rend à L.A. pour retrouver un copain disparu. [WCBS, 14h, 20h]
Film de la semaine de Peter Bogdanovich
Le film avec le titre le plus court de l'histoire du cinéma est également parmi les plus puissants jamais vus : le thriller dévastateur de Fritz Lang de fabrication allemande de 1931 sur un meurtrier d'enfants psychopathe joué avec une intensité extraordinairement fébrile par Peter Lorre, M [lundi 16 août Films classiques, 82, 20h ; aussi sur vidéocassette] , la seule lettre signifiant meurtrier. Sorti seulement au cours de la troisième année de son complet, l'image a en commun avec certains autres de cette première période de parole (1929-1933) une utilisation profondément excitante de la technique de l'image muette à son meilleur, combinée à une utilisation innovante et remarquablement imaginative du son. Des maîtres de la narration visuelle tels que Lang, Ernst Lubitsch, René Clair et Howard Hawks ont fait la transition avec flair et abandon pour ne pas être revus de manière aussi vive. De manières très différentes, des images comme The Smiling Lieutenant , À Nous La Liberté , l'original Scarface , et M partagent un esprit non conventionnel d'expérimentation audacieuse.
Basé sur le cas réel d'un tueur d'enfants en série à Düsseldorf, et écrit par Lang avec sa femme de l'époque, Thea von Harbou, M fonctionne avec brio à plusieurs niveaux à la fois : comme une sorte de documentaire, comme un mélodrame policier. et comme une enquête quelque peu stylisée sur la terreur et la violence urbaines. Au plus haut niveau, Lang a conçu le film comme un plaidoyer contre la peine capitale. Il y a aussi un esprit distinctement mordant derrière tout cela, dans la façon dont les actes terribles du tueur infestent le monde souterrain et ses activités infâmes; la vigilance accrue des autorités de la ville rend la vie si difficile aux criminels professionnels qu'ils finissent par se regrouper pour attraper eux-mêmes le meurtrier afin que le crime puisse refleurir.
Bien que M soit mémorablement horrible, il n'y a presque pas de violence du tout; tout ce qui est le plus effrayant se fait grâce à la superbe utilisation de la suggestion par Lang. Le meurtrier siffle un thème de Grieg et achète à sa petite fille victime un ballon d'hélium, bien qu'elle joue déjà avec une balle en caoutchouc. Finalement, il l'emmène derrière des buissons. Silence. Après quelques instants, la balle sort des buissons et s'immobilise au bord du trottoir. Puis le ballon s'élève vers le ciel, s'accroche brièvement à de hauts fils électriques avant de continuer vers les nuages.
J'ai demandé une fois à Lang pourquoi il avait choisi de représenter le meurtre de l'enfant de cette manière ; à notre époque de violence constante au cinéma et à la télévision, sa réponse est d'autant plus instructive : Supposons… que je puisse montrer cet horrible crime sexuel, m'a-t-il dit. Tout d'abord, c'est une question de goût – et de tact… Si je pouvais montrer ce qui est le plus horrible pour moi, ce ne sera peut-être pas horrible pour quelqu'un d'autre. Tout le monde dans le public - même celui qui n'ose pas se permettre de comprendre ce qui est vraiment arrivé à ce pauvre enfant - a un horrible sentiment qui lui fait froid dans le dos. Mais tout le monde a un sentiment différent, car tout le monde imagine la chose la plus horrible qui pourrait lui arriver. Et c'est quelque chose que je n'aurais pas pu réaliser en ne montrant qu'une seule possibilité – disons, qu'il déchire l'enfant, l'entaille. Maintenant, de cette façon, je force le public à devenir un de mes collaborateurs – en suggérant quelque chose, j'obtiens une plus grande impression, une plus grande implication qu'en le montrant. (Ce concept a certainement bien servi le projet Blair Witch.)
L'incroyable suspension de l'incrédulité obtenue par la performance de Peter Lorre, son premier grand rôle dans des films, est également responsable de l'efficacité durablement moderne de M. À la fois hypnotique et repoussant, il atteint des sommets tragiques dans sa scène finale, crachant sur les démons compulsifs et inexorables qui l'animent : il le faut ! Je dois! il pleure dans l'un des moments inoubliablement nus de l'écran. C'est la plus grande performance de Lorre dans le film que Lang lui-même, jusqu'à la fin de sa vie, a considéré comme son meilleur travail. Il avait raison.
