Adele le claque.Photo : Gareth Cattermole/Getty Images Cette année a été particulièrement brutale pour les institutions.
L'industrie de la musique, en particulier, a été ébranlée dans ses fondements par une soutenu série de pertes - la mort de légendes légitimes regroupées si près les unes des autres qu'elles ressemblaient à une vendetta - qui ont modifié le paysage.
Le changement est inévitable, et s'adapter à ce qui reste dans son sillage est une réalité.
Certains musiciens s'adaptent plus facilement à cette réalité que d'autres, et ce sont ceux qui voient intuitivement la voie à suivre qui offrent de l'espoir, de la lumière et la promesse, sinon d'un retour aux beaux jours du passé, d'un semblant de plaisir dans l'ici. et maintenant.
Improbable, le chanteur britannique de 28 ans Adèle comble un gouffre entre la façon dont les choses étaient et la réalité en évolution rapide des années 2010. Elle embrasse astucieusement les éléments de l'industrie musicale telle qu'elle était autrefois, tout en exploitant ses aspects distinctifs du 21e siècle.
Il s'agit d'un artiste qui évite le streaming et ne laisse pas d'autre choix aux fans que d'acheter un album physique ou des fichiers sur iTunes (récoltant ainsi des statistiques de ventes époustouflantes), qui obtient également un kilométrage maximal de clips vidéo viraux et enregistrés à la volée de ses émissions en direct .
À l'ère des sorties de vidéos d'embuscades de prestige sur le câble ou en ligne, Beyonce's sinistrement convaincant Limonade ou Frank Ocean's magnifiquement mystifiant Sans fin et Blond —Adèle livre spéciaux de concert élégants et mis en scène avec précision sur NBC (mais n'hésite pas non plus à tourner clips vidéo brefs et peu flatteurs expliquant les annulations de concerts ).
Elle l'est autant à l'époque qu'elle l'est maintenant.
Une ceinture à l'ancienne, armée de rien de plus qu'une voix digne des avertissements d'ouragan, la superstar britannique a passé la majeure partie de l'année dernière à profiter de son tour de victoire retardé. 
Adele se produit lors de la 58e cérémonie des Grammy Awards au Staples Center le 15 février 2016 à Los Angeles.Photo : Larry Busacca/Getty Images pour NARAS
Quatre ans se sont écoulés entre son deuxième album de 2011, vingt-et-un , qui s'est vendu à 31 millions d'exemplaires dans le monde entier et a valu à Adele sept Grammys, et l'an dernier 25 , qui s'est vendu à ce jour à environ 20 millions d'exemplaires dans le monde.
Au cours de cette période, Adele a subi une hémorragie des cordes vocales et a été forcée de reporter ce qui aurait été sa tournée mondiale de célébration post-Grammy. (Elle a également eu un enfant avec son partenaire, Simon Konecki, et a pris du temps pour élever son fils, Angelo, qui a maintenant trois ans.)
Le résultat de l'interruption initialement imprévue mais décisive d'Adele a créé un vide - quelque chose que ses fans n'étaient certainement pas prêts à gérer, et que la musique pop, à sa manière obstinée et réductrice, a essayé de combler avec des artistes de style similaire (pour ne rien prendre loin des surdoués Sam Smith , mais son arrivée en 2012 n'était rien sinon fortuite).
Adele s'est imposée comme une institution de la musique pop, un rayon de lumière bienvenu pour la musique dans une année d'un torrent de misère presque incessant.
Cette absence a suscité le genre de demande, d'abord démontrée par les ventes rapides de 25 , cela n'a pas été vu dans l'industrie de la musique depuis au moins deux décennies : NME signalé en décembre que 10 millions de fans ont essayé d'acheter moins d'un million de billets - 750 000, pour être exact - pour l'ensemble de sa tournée.
Avec toute sa vie en coulisses triée et, effectivement, deux nouveaux albums à promouvoir, Adele n'a jamais vraiment tourné derrière vingt-et-un - elle s'enfonce Madison Square Garden pour six spectacles, à partir du 19 septembre . (Attendez-vous à de nombreux moments sur les réseaux sociaux d'une ou de toutes ces performances, car Adele aura sans aucun doute quelques surprises dans sa manche.)
Cette tension entre le passé et le présent s'étend à la musique de 25 , ainsi que.
Le décalage entre vingt-et-un et 25 est frappant, avec Adele s'éloignant de ses influences plus terreuses et plus jazzy - ses deux premiers disques évoquent souvent quelqu'un imprégné de Nina Simone B-sides et de compilations Louvin Brothers - et embrassant l'esthétique sans genre favorisée par les millennials échantillonnant un peu de tout.
C'est une frontière difficile à parcourir, car Adele est juste assez âgée pour avoir atteint l'âge adulte à une époque où les goûts musicaux étaient plus séparés, mais aussi assez avertie pour comprendre que quelque chose d'aussi sombre que River Lea peut se reposer confortablement aux côtés du crépitement Send My Love (à votre nouvel amant).
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Contrairement à ses deux albums précédents, le premier single de 25 , Hello, est un peu une erreur de direction – une grande ballade tonitruante, avec ses échos de schmaltz prime de Céline Dion du milieu des années 90 – car le disque est beaucoup plus diversifié et incertain d'un style de signature que ne le suggère une chanson aussi grandiloquente.
La voix d'Adèle est, bien sûr, le dénominateur commun, mais en dehors de ses tuyaux renforcés chirurgicalement, l'élément unificateur de 25 est la volonté de son créateur d'essayer n'importe quoi, dans le but de tracer un chemin au-delà de ce moment brillant.
Voir un artiste de premier plan tout jeter efficacement contre le mur pour voir ce qui colle est étonnant, ne serait-ce que parce que la peur de l'échec – ou pire encore, la peur d'essayer quelque chose que le public pourrait ignorer – est tellement ancrée dans le courant dominant de la pop.
Et cette prise de conscience - une fois ce gigantesque voyage mondial terminé, et ensuite? - est l'aspect le plus fascinant de la carrière d'Adele en ce moment.
Peu d'artistes, à l'ère de l'intimité et de la création de contenu presque constante, seraient en mesure de revenir dans la conversation après une absence de quatre ans, mais Adele a non seulement réaffirmé sa primauté en tant que l'un des plus talents influents, elle s'est également imposée comme l'une des rares réussites dans une industrie plus habituée aux sombres rappels de son inutilité. 
Adele se produit au 3Arena Dublin le 4 mars 2016 à Dublin, en Irlande.Photo : Gareth Cattermole/Getty Images
Organiser un retour réussi est une chose. Maintenir une carrière artistiquement satisfaisante et commercialement viable est autre chose, et il vaut la peine de se demander en ce moment entravé et humilié par l'industrie à quoi cela ressemble.
Si Adele se contente de sortir des albums (ou même un EP occasionnel) de temps en temps, évitant une déclaration cohérente pour un nouveau lot de morceaux et passant un an ou deux en tournée derrière eux, cela pourrait lui faire gagner du temps pour comprendre ce que le nouveau modèle pour divadom ressemble au monde post-Snapchat/Spotify/emoji dans lequel nous vivons tous maintenant.
Pour le meilleur ou pour le pire, Adele s'est imposée comme une nouvelle institution de la musique pop, un rayon de lumière bienvenu pour la musique dans une année où elle a supporté un torrent de misère presque incessant.
Les institutions peuvent s'effondrer, changer ou disparaître complètement, mais souvent le passé n'est qu'un prologue - ce qui sera la référence de demain en matière de qualité doit commencer aujourd'hui.
