23 février 2012 – San Jose, Californie, États-Unis – LEMMY de Motörhead se produit en direct au San Jose Events Center pendant le Gigantour. (Crédit Image : © Jerome Brunet ) Le mythe est magnifique, et il projette une ombre si magique : un Pan de l'âge du porno proto-Tarantino/post-Peckinpah. Vince Taylor via Dennis Hopper. Tous les monuments commémoratifs soulignent l'étonnante légende à face de cuir, à reliure de cuir et à fente en cuir. Mais ne laissez pas le mythe obscurcir la musique. La musique qu'il a laissée est monumentale. La musique qu'il a laissée est encore plus grande que le mythe.
Ian Fraser Lemmy Kilmister est responsable de certains des rock and roll les plus innovants et passionnants jamais réalisés.
Ian Fraser Lemmy Kilmister, décédé il y a moins d'une centaine d'heures, est à l'origine de certains des rock and roll les plus innovants et passionnants jamais réalisés. Discutons donc de cela, pas du dragon qui respire du whisky qui a traqué l'arc-en-ciel.
Commençons ici : Lemmy était membre de Hawkwind entre la fin de 1971 et le milieu de 1975. Pendant ce temps, Hawkwind était l'un des groupes de rock and roll les plus originaux et les plus puissants à avoir jamais habité cette planète.
Pour les non-initiés, Hawkwind est le chaînon manquant entre Pink Floyd et les Sex Pistols ; dans le même temps, leur spacerock speed-freak-on-Skylab soufflant, zoomant et maxi-minimaliste relie en quelque sorte Jerry Lee Lewis à Sœur Ray, Rêve de mandarine avec les cygnes. C'est ce que les Grateful Dead devrait ont été, s'ils avaient adoré les Sonics et interdit d'écouter du bluegrass. Il n'y a rien de tel que le Hawkwind de l'ère Lemmy, et il n'y en aura jamais.
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Commencez par Born to Go (hors du Rituel de l'Espace album en direct). Des nouilles mystérieuses qui sonneraient bien en regardant une affiche à lumière noire se transforment en un riff sombre et insensé qui semble provenir des profondeurs d'un enfer spécial où le DJ du diable joue simultanément les Stooges et Deep Purple à 66 RPM; le groupe se débat, dérive et se drape autour de ce riff pendant environ huit minutes et demie, plongeant dans différentes couleurs de wah-wah, de sifflets à la Tardis et de jam breaks à un accord de Neu!-ish; et pendant tout ce temps, le batteur Simon King n'abandonne jamais un effondrement de Pete-Best-on-meth à huit battements à la barre. Au-dessus, en dessous et autour de toute l'aventure, Lemmy vibre, comme Holger Czukay canalisant Dee Dee Ramone.
On dirait que Hawkwind est en train d'inventer le futur comme ils le jouent réellement ; si peu de ce qu'ils font semble avoir quelque chose à voir avec l'histoire existante du rock and roll. Ils invoquent encore et encore cette magie maniaque, générant un bruit spatial qui va du flou ambiant aux riffs d'homme des cavernes grinçants et répétitifs, puis de nouveau, plongeant souvent dans une mélodie aérienne et douce qui ne ferait pas fondre la glace. Allez écouter l'ensemble Rituel de l'Espace album live, et écoutez le plus grand et le seul groupe psycho-punk minimaliste interplanétaire de l'univers à l'apogée de leurs pouvoirs, sonnant comme un jam Sabbath avec Stereolab remixé par le BBC Radiophonic Workshop. 
L'homme. Le mythe. Le Lemmy. (Photo : Lemmy.)
Ce qui ne veut pas dire que Hawkwind ne pouvait pas produire une musique magnifique en studio. 1972 Battement de coeur de Doremi Fasol , 1974 Salle du Grill de la Montagne et 1975 Guerrier au bord du temps tous présentent les qualités mentionnées ci-dessus, mais avec un peu plus de cohésion et de variété.
Comme vous le savez probablement, après avoir été éjecté de Hawkwind en 1975, Lemmy a formé son propre groupe, le nommant d'après la dernière chanson qu'il a écrite pour Hawkwind (sans Lemmy, Hawkwind est devenu à la fois un peu brumeux et un peu pavot ; toujours très actif, ils restent un groupe capable de hauts puissants, mais ils n'ont plus jamais été le plus grand groupe de la galaxie).
Il a fallu un peu de temps à Motörhead pour se mettre à niveau. Au début, ils étaient un groupe de boogie presque désespérément rationalisé, interprétant des interprétations dures du nerf du genre de beatmusic viscéral joué par les Pretty Things, avec une superposition de la bière, psychédélique Stooge-ish des Pink Fairies; il y avait des éléments à la Hawkwind (les deux groupes ont la capacité de ressembler à des méchants de catch professionnel mâchant du papier d'aluminium), mais le space rock avait été totalement supprimé, remplacé par un minimalisme de fil de fer barbelé pionnier qui rejetait tout ce qui était indulgent à propos du métal et le remplaçait avec l'immédiateté du punk.
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Mais sur le deuxième album de Motörhead, 1979's Surpuissant , le monde a changé, au moins pour une chanson. C'était comme si Lemmy avait été deux fois dans les Beatles : il a quitté le plus grand groupe du monde et en a lancé un qui était presque aussi bon, et tout aussi sismique.
Au Surpuissant Le morceau principal de , le groupe a fait ce que très, très peu de groupes ont jamais réalisé : ils ont écrit la première phrase d'un tout nouveau chapitre du rock and roll. Utilisant le tambour à double coup de mitrailleuse qui allait devenir la marque de fabrique du speed metal, Overkill réduit le rock and roll à un gribouillage sismique féroce dépouillé de toute indulgence qui pourrait détourner l'attention du message. Overkill est du rock and roll condensé à ses éléments les plus basiques, un traîneau plein de conneries de l'histoire et de boules bleues incendiées et poussé sur une colline escarpée, sans courbes ni freins. Personne - ni les Ramones, ni les Velvet, ni les Stooges, ni même la moto spatiale monstrueuse et acide qu'était Hawkwind - n'avait tenté quelque chose comme ça : traduire Jerry Lee Lewis et Huey Piano Smith et l'essence maniaque des temps forts de Little Richard en pure extase métallique.
Sur leur quatrième album, 1980's As de pique , Motörhead a atteint son rythme de croisière : ils ont pris leur invention et l'ont mise en surmultipliée. C'est la musique de punk rock déterminés à retranscrire le son de la vitesse à la vitesse du son.
Et c'était la carte à laquelle Motörhead s'est à peu près tenu pour les 35 prochaines années, mais il ne s'est jamais fatigué.
Motörhead était l'un des groupes de rock les plus grands et les plus constants de tous les temps.
les années 1986 Orgasmatron (qui a réintroduit une certaine psychose de phase spatiale à la Hawkwind dans la formule) est peut-être leur meilleur album, bien que celui de 1991 1916 est presque aussi bon, et a montré que Lemmy et Motörhead pouvaient en fait faire un travail sacrément satisfaisant dans des formats plus traditionnels de rock et de ballade (y compris la chanson titre, qui est à la fois une ballade et l'une des plus grandes chansons de Lemmy). Malgré - ou plutôt, y compris - un certain degré de répétition stylistique, Motörhead était l'un des groupes de rock les plus grands et les plus cohérents de tous les temps, et peut-être le seul groupe électrique des 40 dernières années à honorer et à évoquer efficacement le sale Memphis/ La Nouvelle-Orléans rêve de vitesse des créateurs du rock d'une manière complètement originale (même si je trouve une étrange affinité entre Motörhead et Suicide et les Bad Brains).
Et Motörhead l'a gardé jusqu'à la fin : si vous pardonnez une faiblesse (très compréhensible) dans la poitrine de la voix de Lemmy, Mauvaise magie (sorti en août dernier) est aussi bon que As de pique , Poing de fer , 1916, ou n'importe quel Motörhead classique, plein à craquer d'explosions sournoises et quadruples de ronronnement de panzer de milieu de gamme, ralentissant très occasionnellement à des riffs (simplement doubles) qui sonnent comme le Golem en vitesse sur les Legos de Satan. Mauvaise magie est l'un des cinq meilleurs albums de Motörhead, et c'est une sacrée réussite, étant donné qu'il est sorti quand Lemmy, qui jouait dans des groupes de rock depuis plus de 50 ans, avait à peine six mois à vivre.
Lemmy Kilmister a été l'une des plus grandes figures du rock, et comme d'autres avec qui il partage cet honneur - Elvis, Kurt et Lennon, pour n'en nommer que trois - son éclat refuse non seulement d'être éclipsé par le mythe, mais le dépasse en réalité. Membre à part entière de deux des groupes les plus importants et les plus satisfaisants au niveau sonore de tous les temps, un inventeur qui a jeté une radio branchée dans une baignoire contenant les anciens du rock and roll puis s'est complètement baigné dans l'éclat de la foudre, il est l'un des plus grands, et ses goûts ne reviendront plus jamais de cette façon. 
(Photo : Lemmy.)
