Une tribu appelée quête.Photo : Capture d'écran/YouTube La dernière année du lycée est aussi mémorable que sa bande originale.
Pour la promotion 1992, il pleuvait des chefs-d'œuvre de notre dernière année : Ça ne fait rien, Utilisez votre illusion I & II , Achtung Baby, Nous ne pouvons pas être arrêtés, Apocalypse 91: The Enemy Strikes Black, Cypress Hill, Badmotorfinger, Ten, Bandwagonesque, Régime stable de rien, Rire, Metallica, Blood Sugar Sex Magick, Angel Dust, Vérifiez votre tête, Souhaiter, La liste continue encore et encore et encore.
Mais peut-être qu'aucun autre disque cette année-là n'a eu plus d'impact sur le climat musical que le légendaire deuxième LP de A Tribe Called Quest, La théorie bas de gamme .
Surtout pour cette personne âgée en particulier, qui conduisait pour se rendre à l'école pour la première fois. Si vous avez traîné dans le parking avant la classe ou après le licenciement en 1991, La théorie bas de gamme un incontournable que vous avez entendu tout le monde sortir de sa voiture, surtout s'il avait un joli kickerbox dans le coffre.
Qu'est-ce qui a rendu le son de ce Tribe LP si important dans un système en plein essor ? Eh bien, ces rythmes, bien sûr. Ces grooves parfaits et émouvants créés par Ali Shaheed Muhammad pour Q-Tip de MC, Phife Dawg et Jarobi White pour laisser tomber la science, établissant des rythmes si typiquement alignés avec chacun de leurs flux très distinctifs.
Presque aucun d'entre nous à l'automne 1991 n'écoutait beaucoup de jazz, du moins dans mon cercle d'amis immédiat. Mais ce qui est drôle, c'est que, pendant que nous nous déchions tous devant des favoris tels que Buggin' Out, Check the Rhime, Everything Is Fair et, sans aucun doute, le scénario épique et épique qui clôt l'album, tous ceux qui ont dépensé une quantité importante de temps avec La théorie bas de gamme recevaient une sérieuse éducation à l'appréciation du jazz, qu'ils le sachent ou non.
Tribe a influencé une génération de jeunes qui n'avaient jamais vraiment été exposés au jazz. Ils étaient les pionniers d'une génération hip-hop moderne qui n'était pas obsédée par la violence. — Jameio Brown
Pour les profanes qui ont fait vibrer ce disque à l'époque, il y a de fortes chances que le fait que chacune de ces chansons comporte au moins un échantillon de jazz était une préoccupation minimale. Cependant, pour quiconque a été élevé le Le L.E.T., que ce soit la première, la deuxième ou la troisième main, c'était la drogue d'entrée par excellence dans la forme d'art et son univers infini d'enregistrements classiques comprenant sa constitution génétique.
Tribe n'était pas le premier groupe de hip-hop à échantillonner un disque de jazz. Mais ils ont certainement été les premiers à présenter un véritable géant du métier tel que la légende de la contrebasse Ron Carter sur une chanson comme Verses From The Abstract. Carter revient même sous forme préenregistrée sur Skypager, qui remonte à 17 West d'Eric Dolphy avec l'homme à la basse.
Un quart de siècle plus tard , La théorie bas de gamme est aussi omniprésent dans le langage du jazz moderne que Sorte de bleu et Un Amour Suprême, sa fusion harmonieuse de beats et de bop fournissant les graines de futurs grands tels que Digable Planets , J Dilla , Madlib, Greg Osby, The Roots, Flying Lotus , Mucus , Kendrick et D'Angelo pour brouiller encore plus la frontière entre jazz et hip-hop d'une manière encore plus organique qu'au début des années 90. En 2016, les genres se nouent au-delà du point de non-retour.
En commémoration de son anniversaire d'argent, l'Braganca s'est entretenu avec plusieurs personnalités modernes de la scène jazz, ainsi qu'une citation exclusive de Carter sur son expérience d'enregistrement avec Tribe, sur l'impact La théorie bas de gamme a eu sur cette musique américaine la plus distinctive alors que l'artisanat connaît l'une de ses périodes les plus innovantes et exploratoires depuis l'ère disco/new wave.