Quelque part, tard dans le premier acte de Le signe dans la fenêtre de Sidney Brustein (qui ouvre le 22 février au Harvey Theatre de BAM), une pensée peut se glisser dans votre cerveau : 'Donc quoi faux avec ce jeu ? Ce n'est pas loi comme un flop. Ce n'est pas se comporter comme un flop.
Mais ça a fait un flop. La production originale de 1964 à Broadway's Longacre a duré trois mois avant de l'appeler un jour. Deux jours plus tard, son auteur, Lorraine Hansberry, est décédée d'un cancer à l'âge de 34 ans.
Elle était, à l'époque, trop malade pour apporter les corrections et les révisions dont son réalisateur de l'époque, Peter Kass, avait besoin, de sorte que la pièce est arrivée un peu en désordre. Depuis lors, les bienfaiteurs du théâtre se sont précipités avec des remèdes et des solutions réécrits parce que les racines d'une bonne pièce sont là.
Quand Le signe dans la fenêtre de Sidney Brustein est revenu à Broadway en 1972 - révisé - avec Hal Linden, Zohra Lampert et un soupçon de musique, Le New York Times Le critique, Clive Barnes, l'a toujours trouvé imparfait mais a admis 'qu'il a le bon sang rouge d'un succès de Broadway qui le traverse'.
La meilleure de ces réanimations est celle qu'Anne Kauffman a dirigée en 2016 au Goodman Theatre de Chicago, la ville natale de Hansberry. Il a reçu un article glorieux et révélateur du Tribune de Chicago 's Chris Jones, qui l'a appelé 'un chef-d'œuvre perdu à la vue'.
La première fois, la plupart des critiques ont mal lu Le signe . Hansberry a été la première femme afro-américaine à écrire une pièce de Broadway, et ce travail, Un raisin sec au soleil , a placé une barre si haute que peu de jeux, voire aucun, l'ont jamais atteint. Les gens ont alors été choqués qu'elle écrive sur un intellectuel juif libéral qui créait un journal clandestin à Greenwich Village.
Le consensus général était 'Pour qui se prend-elle?' Il était difficile pour la communauté critique de comprendre le fait qu'une pièce de Hansberry explorerait le changement social en cours parmi les intellectuels juifs libéraux de New York. Le sentiment général était qu'elle n'était pas autorisée, pendant cette période, à conduire dans une voie autre que la sienne - la voie de course. Le signe dans la fenêtre de Sidney Brustein était sa tentative de dépasser cela.
'D'abord et avant tout, Hansberry était un activiste', explique Kauffman. « Elle est issue de parents militants. L'écriture dramatique était un outil pour son activisme. Elle n'était pas une dramaturge en soi. Elle a été militante toute sa vie. Je ne sais pas si les gens connaissaient tous les différents pots dans lesquels elle avait mis la main. Le signe dans la fenêtre de Sidney Brustein est la profondeur et l'étendue de son expérience et de ses connaissances. Ce jeu, et Un raisin sec au soleil , ont de nombreuses couches et traitent de beaucoup de thèmes différents et de cultures différentes. Cette pièce, de haut en bas, couvre essentiellement toutes les majeures de premier cycle que vous pouvez choisir - histoire, histoire de l'art, littérature, philosophie, politique, relations interpersonnelles, identité. C'est l'évier de la cuisine qui joue avec tout ça— et l'évier de la cuisine.'
Kauffman, qui a eu un Brooklyn Brustein sur ses livres depuis la première toux de Covid, a passé l'intérim à améliorer ses améliorations. Elle et Joi Gresham et leur dramaturge, Jonathan Green, ont proposé quatre versions différentes du scénario original en 2016. 'Nous avons fait des coupes et des ajouts et déplacé certaines choses', dit-elle. 'Puis, quand nous avons commencé à travailler à Brooklyn, les acteurs se sont vraiment intéressés à la version 1965 et à la version 1986. J'ai en quelque sorte rétracté certaines des choses que j'ai faites. Nous avons ajouté une nouvelle langue, et nous avons enlevé une partie de l'autre langue. Le scénario que nous avons maintenant a été entièrement réalisé pendant le processus de répétition.
Caster le rôle-titre a toujours été une corvée compliquée. John Cassavetes, Walter Matthau et Dick Shawn ont été parmi les premiers considérés pour la production originale de 1964. Au lieu de cela, sur une intuition, le réalisateur est allé avec le comique de stand-up Mort Sahl, qui, n'ayant rien à affronter, s'est rapidement avéré un désastre.
Huit jours avant la soirée d'ouverture, Sidney a été soudainement joué par un ancien Dead End Kid réformé, Gabriel Deli, qui s'est excusé auprès du public d'être resté dans le livre. Rita Moreno, qui a joué l'épouse de l'actrice-serveuse de Sidney, Iris, l'a dirigé non verbalement où aller sur scène.
Les préoccupations féministes sont plus prononcées dans l'édition BAM où Iris combat un mari volontaire pour son identité et son indépendance. Elle est jouée par la merveilleuse Mme Maisel elle-même, Rachel Brosnahan, et son Sidney est Oscar Isaac. « En fait, il m'est venu par l'intermédiaire de Ben Stiller, qui était mon premier choix », admet Kauffman. «Nous avions prévu de le faire alors que nous entrions dans Covid, et, au moment où nous étions de l'autre côté, il pensait qu'il était trop vieux pour cela. 'Mais, dit-il, connaissez-vous Oscar Isaac?' En gros, il a organisé Oscar et moi pour notre premier rendez-vous.
En plaisantant, Kauffman fait référence à Sidney Brustein comme le Hameau juif : « C'est un clown. Il a une âme très, très profonde et mystérieuse. Il a des pensées suicidaires. Il est totalement brillant et peut voir les choses d'une manière que les autres ne voient pas, mais il est également très aveuglé à certains égards. Essentiellement, il est une croix entre Cary Grant et Zero Mostel, et ça se voit. Je pense qu'il a une profondeur sans fond. Il a besoin de gratter le fond des profondeurs du désespoir et de monter jusqu'au sommet des sommets.
claire douglas j. ré. saler
Elle a jeté l'intrigue secondaire triste et romantique de manière intrigante avec la fille de Reed Birney, Gus, et le fils de Robert De Niro, Julian. 'Je connais Gus depuis un moment parce que j'ai travaillé avec Reed à quelques reprises. Julian est une présence très inhabituelle, et je pense qu'il a un rôle vraiment difficile, donc je cherchais quelqu'un qui apportait une ambiance très unique à la pièce, et il le fait certainement.
Kauffman pense que Harvey de BAM est la solution idéale pour Le signe dans le vent de Sidney Brustein ow et étouffe les rumeurs d'un transfert à Broadway. «Mon objectif était de le remettre dans l'atmosphère, de faire savoir aux gens que c'est un jeu qui vaut la peine d'être combattu. C'est un jeu important. Le faire revivre a été un travail d'amour pour moi et pour tous ceux qui ont participé à cette production. Je veux que les gens sortent de cette pièce en pensant que c'est une sacrée pièce. Je veux qu'ils voient une nouvelle Lorraine Hansberry.
