Renee Zellweger remplit les stéréotypes raciaux dans « Same Kind of Different as Me »Youtube La dernière entrée dans le genre croissant des films sur le thème de la foi pour le marché chrétien est le larmoyant bien intentionné, sincère, mais maladroitement fait et pas tout à fait convaincant. Même genre de différent que moi, à propos d'un riche couple blanc du Texas qui a trouvé Dieu et combattu le racisme en aidant les sans-abri. C'est tellement sincère et admirable qu'il semble grossier d'émettre des objections, mais il n'en demeure pas moins que ce n'est pas très bon.
| MEME GENRE DIFFERENT QUE MOI ★★ |
Basé sur un populaire mémoire autobiographique de Ron Hall avec un scénario de Mr. Hall (avec Alexander Foard et Michael Carney) et marquant les débuts de Mr. Carney en tant que réalisateur, beaucoup d'amour a évidemment été versé dans ce film. Si seulement de bonnes intentions pouvaient garantir le succès au box-office, nous aurions tous de la magie pour Noël. Je n'ai pas lu le livre qui traite du sujet ici, mais il doit avoir l'air mieux sur le papier. Ron Hall, un marchand d'art joué par Greg Kinnear, semblait avoir tout pour plaire - une femme adorable, deux enfants, une entreprise florissante et 15 000 pieds carrés de maison considérée comme une œuvre d'art - jusqu'à ce qu'il trompe sa femme Debbie ( Renee Zellweger , qui ne ressemble plus à Renee Zellweger) et a presque tout jeté.
Pour donner une autre chance à leur mariage défaillant, Debbie a demandé à son mari infidèle de s'immerger dans un travail bénévole dans un refuge pour sans-abri dans les bidonvilles. Le film raconte comment ils ont trouvé l'amour, un but et un moyen de sauver l'humanité du racisme en aidant les personnes privées de leurs droits. Leur accent sur le bon samaritain se concentre sur un voyou noir particulièrement violent nommé Denver Noone (Djimon Hounson) et les conséquences de leurs bonnes actions. La première fois que nous le voyons, c'est un sale rejet social, dangereux et sans espoir, qui fait irruption dans une soupe populaire de rage avec une batte de baseball, brisant des vitres et menaçant de tuer. Debbie inspire Ron à surmonter sa peur et à faire confiance au Seigneur et à faire preuve d'une compassion inconditionnelle, et en un rien de temps, il perd ses amis et sa réputation dans la communauté en emmenant Denver dans des musées, en l'exposant aux toiles de Picasso et en l'amenant au country club tout blanc pour le déjeuner. À son tour, l'homme noir commence à s'ouvrir. Les flashbacks sur son passé difficile en tant que métayer dans les champs de coton et son éventuelle incarcération pendant 10 ans dans la prison brutale d'Angola en Louisiane sont au mieux sommaires, mais nous regardons sa grand-mère brûler à mort dans un incendie et avoir un aperçu furtif de pourquoi il a passé sa vie en guerre contre l'homme blanc. La gentillesse paie, la mission des sans-abri grandit, des vies sont changées et j'ai trouvé cela aussi difficile d'acheter qu'une Maserati lors d'une vente d'étiquettes.
Tous les stéréotypes sont ici ainsi que des idées assez farfelues selon lesquelles la foi peut apaiser les tensions raciales, renforcer la confiance entre les personnes divisées par les différences sociales et guérir les préjugés en se tenant la main. Au crédit du film, la prédication évangélique et le schmaltz émotionnel sont à la fois relativement discrets et réduits au minimum de moments d'inconfort. Le problème c'est que les gens sont trop foutus agréable pour être vrai et tout le monde est daltonien et submergé par la décence dans la région de Fort Worth-Dallas (joué par le Mississippi, qui ne ressemble en rien au Texas) - sauf le fanatisme alcoolique et vicieux d'un père de Ron (Jon Voight, qui dans la vraie vie est un arc conservateur). Sur son lit de mort, même lui voit la lumière et tout est pardonné, mais nous devons encore traverser le cancer de la sainte Debbie et le livre de Ron sur sa foi éternelle pour s'en sortir. À long terme, le film parle moins de foi que de charité, et les Hall et leur ami Denver ont collecté 85 millions de dollars pour aider les sans-abri avant sa mort en 2012.
Les acteurs essaient de faire de la chair avec du carton. Greg Kinnear fait sa routine habituelle de cerveaux et de sarrasin entièrement américain. Bien que Renee Zellweger ne ressemble en rien à la blonde gaie qui a remporté un Oscar avant que elle a découvert la chirurgie plastique (elle le nie dans des interviews mais même sa tête n'a plus la même forme) il faut ajouter que tout ce qu'elle a fait à son visage n'a en rien diminué son attrait en tant qu'actrice de dimension et de compétence. Djimon Hounsou est l'acteur ouest-africain fascinant qui a réalisé un travail mémorable pour des réalisateurs aussi divers que Steven Spielberg, Ridley Scott et Jim Sheridan, des artistes qui savent comment exploiter son mélange inhabituel de sensibilité et de puissance. Il ne reçoit pas beaucoup d'aide de l'inexpérimenté Michael Carney. Son accent du Sud bascule partout, et il ne cloue jamais vraiment les transitions dans sa caractérisation complexe de manière significative. Lorsque nous le voyons pour la première fois, il représente une menace menaçante pour la société avec une maladie mentale grave; à la fin, il prononce l'éloge funèbre aux funérailles de Debbie, s'adressant aux fidèles blancs et prônant l'amour de Dieu sur Satan pour les riches, les pauvres et tout le monde entre les deux, insistant sur le fait que nous sommes tous les mêmes sous la peau. Chaque fois que le film menace de dérailler, il est là pour l'équilibre. Malheureusement, il est souvent seul.
Mais n'ayez crainte, même si vous êtes athée. Même genre de différent que moi est un film chrétien au sens humanitaire et non religieux. Ses objectifs sont si basiques, ses principes si naïfs, qu'on a envie de sourire et de lui serrer la main, mais j'ai trouvé presque impossible de le prendre comme un évangile. Les cyniques pourraient l'étiqueter comme un mélange de soufre et de mélasse, mais pour moi, c'est un seau de trop de mélasse qui a vraiment besoin d'une plus grande dose de soufre.
