Johnny Knoxville dans « Point d'action ».Paramount Pictures Laissez à Johnny Knoxville le soin de proposer l'une des rares souches actuelles viables et attrayantes du républicanisme. Le libertarisme bouleversant exposé dans la nouvelle comédie Point d'action- dont l'ancien Âne majordomo stars dans, co-écrit et produit - est celui qui déplore l'état de nounou, la parentalité en hélicoptère et les douchebags d'entreprise qui contestent le plaisir et la créativité de nos vies. C'est une philosophie qui est résolument anti-réglementation et prêche la responsabilité personnelle, comme dans, si je veux capturer un écureuil en mettant des noix dans mon short et en le faisant ramper là-dedans, alors bon sang, pourquoi ne le ferais-je pas ?
| POINT D'ACTION 1/2 |
Pour raconter l'histoire du parc à thème éponyme - sur le modèle d'Action Park, le tristement célèbre aimant de poursuite de Vernon, dans le New Jersey, aimé et déploré par de nombreux membres de la génération X des trois États - Point d'action commence par Knoxville (ressemblant à un Robert Culp des derniers jours en latex Mauvais Grand-père mode) rappelant à sa petite-fille ses jours de gloire en tant que propriétaire et exploitant de la destination estivale la plus dangereuse du pays. (Curieusement, l'histoire se déroule dans les années 1970, bien que l'apogée du véritable point d'action soit les années 80 et 90.) L'intrigue indifférente l'implique lui et sa bande de marginaux à la Schlitz - le seul qui soit même rudimentaire est la hache de guerre. brandissant Benny joué par Knoxville's Âne co-conspirateur Chris Pontius, alors qu'ils tentent de sauver l'endroit d'une prise de contrôle par un parc d'attractions d'entreprise de type Six Flags.
Knoxville est un homme de premier plan étrangement convaincant. Tout aussi vulnérable, maniaquement optimiste et masculin, il rappelle l'ancien usurpation d'identité de Jimmy Stewart . Cela en dit long sur ses capacités et son enthousiasme qu'il soit capable de maintenir l'effort en l'air entre les cascades malgré une histoire mince comme du papier et presque aucun soutien. Le film est encore soutenu par l'approche grand angle, presque anthropologique du réalisateur britannique de télévision Tim Kirkby (Sac à puces, Brockmire) fait ses débuts au cinéma. Et plutôt que de s'enduire d'or AM typique de ces types de pièces d'époque, le film continue sagement d'interdire les coupes profondes du pays, comme Ain't No God in Mexico de Waylon Jennings.
Pourtant, il y a quelque chose de sensiblement absent de Point d'action, à savoir le reste du Âne équipage. N'avoir que Knoxville et Pontius sous la main donne au film l'impression d'un de ces concerts de retrouvailles où seuls le chanteur et le bassiste prennent la peine de se présenter. Mais c'est moins pour les gars eux-mêmes (personnellement, je peux vivre sans les talents du caca professionnel Dave England) que pour le rire contagieux, la camaraderie chaotique et la véritable amitié masculine qui éclateraient après chaque cascade scandaleuse. Ces explosions joyeuses et spontanées ont servi à adoucir les différents coups, au moins psychologiques, tant sur l'interprète que sur le public. Avec seulement les huh-huhs de Pontius sous la main Point d'action, la douleur d'une mauvaise éclaboussure ou d'un effacement a tendance à résonner de manière inconfortable dans le silence relatif.
