Samuel L. Jackson et Anthony Mackie dans Le banquier .Apple TV+ je me suis assis pour regarder Le banquier il y a quelques jours à Beverly Hills, environ trois mois et demi après que je devais le voir pour la première fois à travers la ville au Chinese Theatre à Hollywood. Le film devait avoir sa première mondiale en tant que film de clôture de l'AFI Fest de l'automne dernier, un endroit convoité pour les films qui cherchent à prendre de l'élan pour un Oscar. La première du gala prévu et le film lui-même, le premier à sortir en salles par Apple, qui venait de lancer son service de streaming Apple TV+ quelques semaines plus tôt, devaient marquer les débuts d'un nouvel acteur majeur de la distribution et perturbateur de la saison des récompenses.
Mais ces plans se sont évaporés dans les heures qui ont précédé le lever du rideau, obligeant Apple à prendre la mesure sans précédent d'annuler la première et de reporter la sortie du film. (Netflix Histoire de mariage a fini par prendre la fente.) Dans la section commentaires d'un Article IndieWire , une femme nommée Cynthia Garrett—la fille de Bernard Garrett, l'investisseur immobilier joué par Anthony Mackie dans le film—a fait des allégations d'abus sexuels en son nom et celui de sa sœur contre son demi-frère Bernard Garrett Jr., qui a fourni le droits à vie aux cinéastes et faisait partie de Le banquier la promotion précoce. (Garrett Jr. nie les allégations. )
Alors, comment le film se joue-t-il maintenant dans le calme relativement sans drame d'une salle de projection somptueuse, tant de mois après le début de la controverse et quelques jours seulement avant qu'Apple ne le pousse tranquillement sur quelques écrans avant de le lancer sur son réseau de streaming ?
Malheureusement, c'est avec plus un gémissement qu'un bang. En racontant l'histoire d'une paire d'hommes d'affaires afro-américains de la vie réelle (Mackie et Samuel L. Jackson dans le rôle de Joe Morris) qui utilisent leurs bénéfices d'investissements immobiliers à Los Angeles pour acheter subrepticement une paire de banques au Texas en utilisant un homme blanc ( Nicolas Hoult) en façade, Le banquier est un rendu tristement facile et largement superficiel d'un problème profondément complexe qui mérite plus d'attention.
| LE BANQUIER |
Réalisé et adapté par George Nolfi (2011 Le Bureau d'ajustement) , le film s'intéresse beaucoup plus à l'égrenage relativement banal, à partir du soulèvement des bootstraps et à la discussion des caprices de la stratégie d'investissement immobilier qu'à la découverte et à l'exposition des mécanismes qui permettent et maintiennent le racisme institutionnel qui défini le prêt d'argent du 20e siècle dans ce pays. Des termes tels que redlining et clauses raciales - les principaux outils utilisés par les banques et les intérêts immobiliers à Los Angeles et ailleurs pour s'assurer que les Afro-Américains et autres non-Anglos étaient exclus de la propriété et de l'investissement - ne sont pas mentionnés ici. Le film semble postuler que les systèmes qui ont enfermé les familles dans la pauvreté générationnelle peuvent être surmontés tant que vous avez suffisamment de sens des affaires, de courage et de courage.
Mackie, qui a également servi en tant que producteur, joue Garrett avec la suppression prudente d'un maître d'échecs. Samuel L. Jackson, un producteur exécutif, joue son vis-à-vis du bourbon, un fumeur de cigares, un propriétaire dont la propriété d'une boîte de nuit et d'autres propriétés lui a donné les moyens de financer les investissements de Garrett - joué par Jackson comme s'il imitait une soif de la vie plutôt que d'incarner la vraie chose. Nia Long incarne l'épouse de Garrett, Eunice, qui se déguise parfois en gardienne pour surveiller de plus près l'une des banques dont son mari est copropriétaire, et ne fait pas grand-chose de plus que d'être solidaire et aimante.
Le film ne traîne jamais ; en effet, il parvient en quelque sorte à rendre la tâche ingrate d'expliquer comment les investissements immobiliers doivent être structurés pour générer un profit étonnamment attrayant. L'époque est bien rendue, surtout compte tenu du budget limité du film, mais, même dans ce cas, les décors se présentent comme des fac-similés quelque peu sans air.
La même question se pose au-dessus des appartements de la cour du film et des halls des succursales bancaires : quelle est la valeur d'aborder des sujets difficiles et difficiles si cela finit par occulter et adoucir tout ce qui rendait ces sujets dignes d'être abordés ?
Malheureusement, le film est trop doux et peu curieux du monde qui a forcé son histoire. Ces instincts donnent à toute l'entreprise le sentiment d'une pièce d'époque inspirante en couleurs plutôt que d'un conte urgent qui résonne avec la conversation en cours d'aujourd'hui sur la justice sociale et la pauvreté générationnelle.
Ce manque d'enquête plus approfondie sur l'impact plus large de l'histoire - qui s'est terminée par une peine de prison fédérale pour Garrett pour sa part dans le programme, un résultat qui a manifestement eu un impact destructeur sur sa famille, bien que cela ne soit pas montré ici - a été la source de Le banquier se défait à plus d'un titre.
