VIDEOChâteau de Cartes et Développement arrêté .Mais ces choses, ces composants profondément modernes, l'ère ébahie et ahurissante de la comédie inconfortable au regard vide, a fait ses débuts il y a des décennies, avant même qu'il n'y ait un Adult Swim, avant même qu'il n'y ait un seul dessin animé destiné aux adultes sur The Cartoon Canal. Ces éléments ont été dévoilés par Space Ghost d'un océan à l'autre.
Vous rendez-vous compte à quel point le paysage était différent lorsque cette vision de notre avenir chaotique et effrayé a été abandonnée ? Space Ghost d'un océan à l'autre a frappé les ondes une demi-décennie avant gars de la famille a fait ses débuts; diable, cet objet éminemment moderne a été introduit dans nos salons avant même Amis, avec ses gags prévisibles et faux-risqués, avait été diffusé.
Je me souviens avoir regardé Space Ghost d'un océan à l'autre , presque bouche bée d'émerveillement, lors de sa première émission. D'un côté, cela semblait être la première série télévisée qui reflétait les rythmes particuliers, les tics et la paranoïa de l'expérience du stoner : elle avait l'impression de se replier sur elle-même, logiquement illogique, méga-consciente des moindres détails et seulement vaguement conscient de tout l'objet. C'était aussi un excellent visionnage si vous passiez beaucoup de temps dans des studios d'enregistrement, car l'inanité maniaque pressée et attendante et le broyage du non-but de SGC2C était un accompagnement parfait aux rythmes d'un groupe de rock en activité.
Vous pouvez apprécier les énormes réalisations de Space Ghost d'un océan à l'autre sur quatre niveaux distincts : c'est le rôle de Pilgrim Rock du léviathan Adult Swim ; le fait qu'il s'agisse de la comédie des Ramones de Blank Stare ; son appropriation inventive, radicale et très imitée de mèmes visuels existants ou archaïques (dans ce cas, les cellulos d'animation d'un dessin animé pour enfants des années 1960) ; ou vous pouvez en profiter simplement pour être un spectacle étrange, beau, presque musical qui reste fascinant et distinct.
La comédie télévisée, comme toute forme d'art, se déplace par vagues assez articulées et bien documentées. Il y a beaucoup de choses à discuter et à décortiquer en ce qui concerne ces modèles (et c'est une chose terriblement intéressante à faire); mais pour le bien de cet article, les deux seules vagues qui sont pertinentes sont l'ère Blank Stare (de Space Ghost d'un océan à l'autre, Eric Andre, Tim & Eric, etc.), et la vague qu'il a fait instantanément démodée :
C'était l'ère Snark.
Space Ghost d'un océan à l'autre non seulement remplacé Snark, mais aussi activement contredit.
À l'époque de Snark, les hôtes se considéraient comme supérieurs à la culture qu'ils jugeaient. C'étaient des concierges de bon goût, ils partageaient des obsessions détaillées et étranges avec leurs téléspectateurs, et ils se vantaient de leur supériorité sur la culture de la célébrité avec laquelle ils avaient grandi.
L'ère Snark sera à jamais associée à son promoteur le plus visible et le plus définitif, David Letterman. [je] Letterman a ridiculisé la culture pop du point de vue de la supériorité intellectuelle et du fait que lui et ses téléspectateurs diplômés de l'université partageaient certaines obsessions culturelles et générationnelles. Conan O'Brien a amélioré le snark de Letterman en ravivant l'absurdité juvénile du jeune Letterman (ceux qui n'ont connu Letterman qu'à la fin de sa carrière l'ont peut-être considéré comme simplement nihiliste, mais le jeune Letterman était joyeux dans son cynisme), et O'Brien a ajouté un physique de dessin animé qui manquait à Letterman. De même, Snark + Social Consciousness nous a apporté Snark News, Le spectacle quotidien , Le rapport Colbert , etc. Aussi, Seinfeld personnifiait toute une ère de sitcoms Snark – des aventures urbaines où les ânes intelligents étaient systématiquement faits par ceux qu'ils pensaient en dessous d'eux (pour des raisons d'espace, nous ne nous plongerons pas dans une longue barre latérale sur la sitcom Snark).
Personnellement, j'oserais que l'ère Snark a atteint son apogée artistique avec Théâtre de la Science Mystère 3000 , l'une des émissions de télévision les plus drôles et les plus instruites de tous les temps. MST3K , les Sons d'animaux of Snark, était littéralement un spectacle entier construit à partir de références à la culture pop pour les personnes suréduquées sur lesquelles on pouvait compter pour obtenir une référence de remplacements ou de Thomas Pynchon en un rien de temps. [ii]
Universellement, les Snarks devaient afficher leur supériorité absolue par rapport à leur situation, à leurs invités (s'ils animaient une émission de discussion) et à leur place dans le monde gauche de la télévision grand public. Snark était la télévision du confort social et de la supériorité culturelle.
L'ère Blank Stare était tout le contraire.
Les hôtes et les interprètes de Blank Stare étaient confus par leur environnement, perdus en mer, déconcertés par la responsabilité, et ils masquaient leur confusion en agissant de manière agressive, irrationnelle ou avec des non-sequiturs. De plus, le kitsch culturel et médiatique des années 60, 70 et 80 qui a poussé Letterman, Conan et MST3K n'étaient plus pertinents pour une génération élevée sur Nirvana, South Park et Bob l'éponge. Un tout nouveau vocabulaire visuel et textuel s'imposait, et Space Ghost d'un océan à l'autre l'a livré.
VIDEOSpace Ghost d'un océan à l'autre l'arrivée de - mais jamais auparavant l'hôte n'avait lui-même avait l'air terrifié, confus, répondant à son propre malaise par l'agression; même Barth Gimble (interprété par Martin Mull) de Norman Lear Fernwood ce soir (1977), ce qui est peut-être SGC2C antécédent le plus visible, était arrogant et suave, peu importe à quel point il était captivé par son environnement. VIDEOMaintenant, Post-Humor (l'idée que des situations inconfortables, la relation maladroite de l'interprète avec le médium choisi et des problèmes dans le rythme anticipé du divertissement pourraient dans et de eux-mêmes être profondément provocateur et drôle) n'était pas nouveau : Andy Kaufman avait fait toute une carrière basée sur notre surprise face à son malaise et notre volonté de reconnaître avec quelle facilité nous pouvions remplacer notre effet de surprise par le rire. Mais Space Ghost d'un océan à l'autre introduit ce concept dans les séries télévisées. SGC2C a également inventé un vocabulaire visuel pour accompagner Post-Humor, basé sur la répétition et la réutilisation d'anciens cellulos d'animation (créant en fait un jargon pour la télévision qui était l'équivalent d'un échantillonnage en musique) ; d'une part, ces techniques alors surprenantes ont donné SGC2C un rythme presque Terry Riley-esque, d'autre part, il anticipait le glitch art qui n'avait pas encore été inventé et serait un facteur majeur dans l'avenir visuel d'Adult Swim.
Et en parlant de l'avenir d'Adult Swim, non seulement Adult Swim n'existait pas quand Space Ghost d'un océan à l'autre a fait ses débuts, SGC2C était en fait la première émission pour adultes produite par Cartoon Network. Pour donner un peu plus de contexte à la façon vraiment radicale SGC2C était, au cours de la première saison de l'émission, c'était Les Schtroumpfs, et le spectacle qui a suivi était Magilla Gorille ; si vous traîniez sur le réseau encore une heure ou deux, vous n'étiez pas récompensé par Dethklok ou une certaine star de l'huile de haschich et du porno lacé Tim & Eric, mais par les Jetson, les Pierrafeu, et Top chat. Autrement dit, SGC2C étaient une vision tellement pionnière de l'avenir dans le désert qu'il est injuste de les comparer aux Sex Pistols ; il est plus exact de dire qu'ils étaient le Velvet Underground de la comédie télévisée. À l'exception peut-être de la comédie radiophonique de la BBC des années 1950 Le Goon Show (qui a littéralement inventé l'humour britannique moderne et a introduit presque à lui seul l'idée que la comédie n'avait pas besoin de punch line et pouvait utiliser tout à fait Dada et des éléments sans rapport avec l'intrigue), j'ai du mal à trouver une comédie télévisée ou radiophonique qui était si loin devant le peloton, et donc anticipé l'avenir. [iii]
Comme Space Ghost d'un océan à l'autre nous l'a montré il y a près d'un quart de siècle, non seulement la révolution sera télévisée, mais elle contiendra également beaucoup de lacunes gênantes et de cellulos d'animation des années 1960.
Les Goons, relativement peu connus aux États-Unis, sont l'un des éléments culturels fondateurs du 20e Siècle. En plus de leur énorme impact sur la comédie britannique moderne (Monty Python est impensable sans eux), ils ont également eu un impact énorme sur la forme lyrique et spirituelle des Beatles (ça a l'air un peu fou, mais John Lennon en a parlé et écrit abondamment, et pratiquement tout ce que les Fabs ont enregistré a, au moins, une trace linguistique de The Goons). Dans un sens littéraire, créatif et spirituel, les Goons ont libéré toute une génération de jeunes Britanniques à peu près de la même manière que Bob Dylan, Ginsberg ou Pynchon ont façonné les années 1960 en Amérique. Écrivons à ce sujet un jour, d'accord ?