Je crains que nous ne soyons dans une pléthore douloureuse de films sur la pandémie de Covid-19. Le dernier à être diffusé à un public payant largement indifférent est La même tempête, écrit et réalisé par Peter Hedges, dont le très supérieur Ben est de retour étoilé son fils talentueux Lucas Hedges. Filmé à distance avec des PC, des téléphones portables, des I-pads et des ordinateurs portables, celui-ci évite les techniques de tournage conventionnelles avec des résultats délétères pour raconter la vie de 24 personnes au cours du printemps et de l'été dangereux et percutants de 2020, au début de la crise. Utilisation de la pièce d'Arthur Schnitzler de 1897 la ronde en tant que modèle, l'objectif est de relier les besoins de diverses personnes à tendre la main et à se connecter en période d'isolement et de désespoir.
|
LA MÊME TEMPÊTE ★★ (2/4 étoiles ) |
Inspiré d'une citation de Damian Barr ('Nous ne sommes pas tous dans le même bateau. Nous sommes tous dans la même tempête'), le film présente une grande distribution d'ensemble qui comprend Elaine May, Mary-Louise Parker, Sandra Oh, Alison Pill, Ron Livingston et Judith Light, tous apportant de brèves contributions à une série de vignettes, chacune reliée en séquence à la suivante, dans un cas cinématographique de relier les points - pas la meilleure ou la plus réussie émotionnellement pour garantir un récit continuellement fascinant. Certains segments fonctionnent mieux que d'autres, mais il n'y a pas de tissu conjonctif satisfaisant. Avec autant de personnages dans tant d'intrigues alambiquées s'adressant au spectateur via Zoom, l'esprit vagabonde rapidement. Ça se passe comme ça : Une femme désespère quand une infirmière de l'hôpital nommée Joey (Raúl Castillo) l'informe que son mari est placé sur un générateur en vue de sa sortie finale. Puis l'infirmière, stressée par la mort constante, est montrée en train de consulter une prostituée nommée Roxy (Mary-Louise Parker) pour l'aider à se masturber. Ensuite, Roxy contacte sa mère super naïve et émotionnellement apathique (la criminellement gaspillée Elaine May, dans son premier rôle au cinéma depuis des décennies) pour la rassurer sur le fait qu'elle va bien, mais la mère raccroche et appelle son fils ophtalmologiste (Danny Burstein), ce qui arrive être le frère de Roxy. Il essaie de la convaincre d'aller à l'hôpital et de traiter son diagnostic positif de Covid, mais elle lui raccroche aussi. Essayant d'analyser comment l'amour peut unir les gens dans des circonstances difficiles, le médecin propose son aide à une mère asiatique immunodéprimée (Sandra Oh) dont le fils schizophrène fait une overdose de drogue devant la caméra, renvoyant sa mère, une alcoolique en convalescence, aux AA.
Élargissant l'idée de la panique comme mode de vie, le scénariste-réalisateur Hedges offre au public une pause dans la pandémie pour inclure la peur de la brutalité policière exprimée par une militante qui est, soit dit en passant, la fille d'un flic de New York. Il y a aussi un débat daté sur la politique de 2020 et un discours non pertinent (et trop long) sur les polémiques de droite impliquant une famille nocive de fanatiques qui comprend une enseignante de cinquième année (la merveilleuse Alison Pill), son frère gay libéral (Cory Michael Smith) qui ne lui a jamais pardonné d'avoir voté pour Donald Trump, et leurs deux autres frères et sœurs redneck, organisant un dernier anniversaire désastreux pour leur mère en phase terminale (Judith Light, également émaciée).
Je ne prendrai même pas la peine d'entrer dans la fin, qui revient à la femme de la scène d'ouverture dont le mari était sous ventilateur. Les changements de ton dominent le récit de tant de manières perturbatrices que j'ai passé la dernière demi-heure à regarder ma montre. De brefs moments de lumière brillent dans l'obscurité, mais c'est surtout une étude décevante de l'époque confuse dans laquelle nous vivons maintenant. C'est une expérience noble qui s'épuise rapidement, puis prolonge le temps d'exécution jusqu'à ce que l'idée de Covid-19 s'efface dans le rétroviseur et que nous nous retrouvions face à encore plus de problèmes que nous n'avions commencé. Ramener Chanter sous la pluie.
hôtels atout au moyen-orient
Avis d'observateurs sont des évaluations régulières du cinéma nouveau et remarquable.
