(500 jours d'été , force voir comme une comédie romantique prévisible - il y a la gentillesse de son couple, une scène de chant et de danse intelligente, un montage, une bande-son contagieuse et nostalgique avec les Smiths, Belle and Sebastian et Regina Spektor - mais en fait, c'est un film sur l'amour écrit par deux doute: Scott Neustadter, 32 ans, et Michael H. Weber, 31 ans. Les deux amis se sont rencontrés il y a dix ans lorsque M. Neustadter a embauché M. Weber comme stagiaire dans une société de production à Tribeca. Ils partageaient le désir commun d'écrire une histoire de relation du genre Cameron Crowe, Woody Allen, quelque chose que Hollywood avait en quelque sorte évité, a déclaré M. Neustadter.
Et c'est ce qu'ils ont fait ! (500 jours d'été , réalisé par Marc Webb, est un film doux-amer et tout à fait racontable pour tous ceux qui ont subi la désillusion d'un amour non partagé ou qui se sont retrouvés épris en se tenant la main chez Ikea. ( Le New York Braganca Rex Reed a écrit IJe n'ai pas vu l'angoisse de l'âge universitaire si joliment partagée depuis La splendeur dans l'herbe .) Joseph Gordon-Levitt incarne notre héros, Tom, un romantique sans complexe qui a la malchance de tomber amoureux de son séduisant collègue Summer (Zooey Deschanel), un pragmatique des affaires de cœur. Le film rebondit hors de l'ordre chronologique au milieu des 500 jours d'une affaire dépareillée, une feuille de route de l'engouement à la dévastation. L'observateur eu la chance de discuter avec M. Neustadter et M. Weber et a essayé d'aller au fond de l'amour, les Smiths et le déclin de la comédie romantique.
Il semble que beaucoup d'inspiration ait été tirée de comédies romantiques plus anciennes, celles dont vous avez mentionné que vous aviez l'impression qu'Hollywood s'était éloigné.
SN : Tout est venu du rejet. J'ai été rejeté, je devais rejeter quelque chose. Toute ma colère est allée dans le rejet des 20 dernières années environ de ces romances hollywoodiennes où si vous ressemblez à Matthew McConaughey, tout ira bien. Je ne pouvais m'identifier à aucun de ces trucs. Nous regarderions des films comme Annie Hall , et L'appartement . Le diplômé signifie le plus pour moi.
Le diplômé est référencé au début du film quand l'un des personnages l'interprète apparemment mal.
SN : je pense Le diplômé aurait pu ruiner ma vie en fait.
Comment?
SN: Cela m'a déformé, parce que cela m'a fait penser que la romance était cette chose où il y avait toujours des courses et des cris les uns contre les autres et c'était comme tous les drames, tout le temps. C'est à cela que j'ai associé la romance. Il eu être des montagnes russes. Cela vient totalement de ce film et de mon adoration pour celui-ci
MW : Et aussi parce que chaque fois que vous sortez avec une fille, vous couchez maintenant avec sa mère, mais c'est une toute autre chose.
NS : C'est un peu la même histoire que nous racontons - un personnage qui pense que la réponse réside dans quelqu'un d'autre. S'il gagne cette femme, il sera heureux. Et notre caractère est exactement le même. Et ce n'est que lorsqu'il réalise que le bonheur réside en lui qu'il est capable de se ressaisir un peu.
L'une des différences entre ce film et d'autres comédies romantiques récentes, c'est que cette fois c'est un gars que l'on regarde se languir.
SN : Nous écrivions vraiment sur nous, nos amis et les gars que nous connaissions. Ce n'est que par la suite que nous avons réalisé que la plupart des gars sont plus comme ça que comme ils sont dépeints dans les films. Qui ne s'assoit pas avec ses amis pour parler du rendez-vous qu'ils ont eu hier soir ?
MW : C'est tellement frustrant parce qu'il y a une autre sensibilité là-bas. Nous n'avons pas besoin de citer de noms, mais il y a des émissions de télévision et des films, je ne connais pas ces gars-là. Ils viennent d'une autre planète. Un de leurs amis a une petite amie et ils se moquent de lui. Ils ne parlent pas de leurs relations, ils ne parlent pas de leurs sentiments. Les gars parlent de ces choses tout le temps. Scott et moi le faisons. Nos amis le font. C'est une représentation plus honnête de ce que sont les hommes, certainement que nous sommes à l'âge actuel.
En fait, j'ai pensé à la réaction de certains de mes amis masculins si je leur recommandais une comédie romantique.
SN : On aurait dû mettre une scène de nu gratuite, comme ça tu peux dire à tes amis : « Oh mec, il y a cette scène, les fous, c'est génial.
La bande-son, en particulierles Smiths, est une grande partie du film.
SN : On se fait tellement chier Jardin État , à cause de notre scène d'ascenseur où ils parlent des Smiths. Mais j'ai l'impression qu'il y a ce raccourci avec les gens quand on parle des Smiths. Ce n'est pas comme si le personnage lui disait : 'Voici ce groupe indépendant que tu dois entendre et que personne n'écoute'. C'est plutôt : 'Tu es un fan de Smiths et je suis un fan de Smiths. Toi et moi, nous pouvons passer à l'étape suivante. Nous savons déjà que nous pensons de la même manière.
Était-ce difficile d'intégrer toutes les références à la musique et à la culture pop dans le film ?
SN : Nous n'avions pas un très gros budget et nous avions certainement beaucoup de musique qui allait coûter cher. Marc et moi avons fini par écrire beaucoup de lettres personnelles aux gens. Nous avons écrit à Johnny Marr. Nous avons écrit à Morrissey. Nous avons écrit à Dustin Hoffman. Les touches personnelles, je pense, ne peuvent pas faire de mal. Et finalement, ce n'était pas si difficile.
Y avait-il de la musique que vous vouliez et que vous n'avez pas obtenue ?
SN : Celle qui me vient à l'esprit était en fait une chanson de Bruce Springsteen, ' Born to Run '. Nous voulions que Summer chante ' Born to Run ' au bar karaoké, parce que si une fille faisait ça, ce serait assez dur à cuire.
MW : Il y a eu une autre déception musicale. C'est que nous avons écrit Hall et Oates dans une scène. Et Hall et Oates ne voulaient pas être dans le film.
SN : Je pense qu'Oates aurait peut-être voulu être dans le film, mais je pense que Hall n'aurait peut-être pas voulu être dans le film.
C'était aussi le premier long métrage de Marc Webb, votre réalisateur. Comment ça se passe en tant que scénaristes et réalisateur travaillant tous sur un premier long métrage ?
SN : Pour Marc et Weber et moi-même, nous nous sentons toujours comme les Trois Mousquetaires. Tous pour un, un pour tous, c'est vraiment amusant de voir tout cela se produire, d'apprendre ensemble et de se mettre en colère ensemble et d'être excités ensemble. Et je pense qu'en ce moment nous sommes tous dans nos chambres en train de rafraîchir nos navigateurs sur le site Rotten Tomatoes.
Vous avez tout de suite accroché ?
MW : Je me souviens de la première fois où nous nous sommes assis et avons déjeuné avec Marc à Los Angeles, nous ne parlions même pas tellement du scénario que Marc nous racontait ses histoires de guerre relationnelle et les traumatismes et les filles qui l'avaient gâché. Nous savions tout de suite et là, nous avions notre gars.
S : Il n'y a rien de plus terrifiant que d'avoir écrit quelque chose qui est la chose la plus confessionnelle que vous n'aurez probablement jamais écrite dans votre vie, puis d'avoir quelqu'un embauché pour se l'approprier. Peu importe qui ils ont embauché, peu importe que ce soit Ang Lee ou un gars de la rue, j'allais être très, très nerveux. Au crédit de Marc, il n'est pas seulement un bon gars, mais il est extrêmement collaboratif, accueillant et invitant. Même s'il s'agit de la série du réalisateur, il parlait beaucoup du fait que nous soyons dans le même bateau, et je ne veux exclure personne du processus, ce que la plupart des réalisateurs ne feraient jamais et je suis sûr qu'il ne le fera plus jamais. .
Quelle est la prochaine étape pour vous les gars?
MW : Nous sommes en train d'adapter un livre. C'est appelé Le spectaculaire maintenant par Tim Tharp. Il a remporté le National Book Award l'année dernière pour la fiction pour jeunes adultes et c'est un excellent livre. C'est en quelque sorte une sombre histoire de passage à l'âge adulte à propos d'un lycéen en difficulté. Et Marc est attaché à la réalisation et c'est aussi Fox Searchlight, donc nous reconstituons le groupe.
SN : Nous avons aussi quelque chose qui bouge dans l'entreprise d'Ivan Reitman à Paramount. C'est une histoire qui s'appelle Mineur, et c'est une autre de ces histoires de relations où l'obstacle est réel. Indice : c'est dans le titre. Je pense que c'est une chose délicate pour un service marketing, mais si vous lisez le script, c'est beaucoup moins effrayant émotionnellement qu'il n'y paraît.
Au début de ce film, il y a une référence à une femme qui était un été réel pour l'un d'entre vous. A-t-elle vu le film ?
SN : Eh bien…
MW : Soyez prudent ici, soyez prudent.
SN : Disons que c'est basé sur deux filles. Et ils ont tous les deux lu le script et ils sont tous les deux au courant du film… mais je pense qu'il y aura des surprises.
MW : Je dis « fais attention » parce que sa petite amie actuelle va le tuer.
