L'émission la plus chaude de la télévision en ce moment est Le dernier d'entre nous , un drame de science-fiction – basé sur un jeu Sony PlayStation – sur un père au cœur brisé et une fille orpheline traversant un dangereux paysage post-apocalyptique. La dernière sortie en salles de Sony est 65 , un drame de science-fiction sur un père au cœur brisé et une fille orpheline traversant un paysage préhistorique dangereux, et on dirait que cela aurait dû être un jeu vidéo.
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65 ★★ (2/4 étoiles ) |
Ce n'est pas la critique accablante qu'elle aurait pu être il y a une génération, car les jeux sont devenus une forme de narration polyvalente et robuste au cours des deux dernières décennies. Cependant, certaines histoires et structures d'histoires jouent sur les points forts d'un média plus que d'un autre. 65 est un exemple efficace et professionnel du genre 'horreur de survie', qui n'est peut-être pas originaire des jeux vidéo mais qui y a certainement prospéré. Comme Le dernier d'entre nous , qui est issu des jeux d'horreur de survie, 65 suit une paire de personnages dans un voyage de A à B, affrontant une variété de créatures méchantes en cours de route. Adam Driver joue Mills, le personnage du joueur, si vous voulez, un pilote de cargo spatial qui tente d'amener le survivant vulnérable de son navire écrasé dans une capsule de sauvetage de l'autre côté d'une vallée pleine d'animaux sauvages dangereux. Le gadget est que l'étrange planète extraterrestre sur laquelle Mills et le jeune survivant Koa (Ariana Greenblatt) se sont écrasés est la Terre, il y a 65 millions d'années, et les étranges bêtes sur leur chemin sont des dinosaures.
De nombreux films ont des intrigues simples de type 'arriver au point de contrôle', et il n'y a rien de mal à cela. En fait, la maîtrise de John Carpenter du cinéma objectif linéaire est considérée comme une influence clé sur la narration de jeux vidéo. Ce qui rend 65 se sentir comme un jeu a plus à voir avec ce qu'il n'a pas ont. La trame de fond tragique de Mills nous est livrée principalement dans les premières minutes du film, avant le crash du vaisseau spatial. Tout ce que vous devez savoir sur lui – essentiellement, tout ce dont vous auriez besoin jouer le personnage - est là depuis le début. Ses objectifs et ses besoins ne changent pas, ils ne font que s'intensifier avec les enjeux. Nous n'apprenons qu'une seule nouvelle information à son sujet au cours du film, et le reste de la texture est ajouté par le biais de messages enregistrés de la fille bien-aimée de Mills (Chloe Coleman). Cela rappelle le nombre de jeux qui dispensent de l'intrigue ou du matériel de personnage via de nouveaux messages de personnages secondaires collectés pendant le jeu. Encore une fois, rien de tout cela n'est criminel, mais le niveau de simplicité du personnage qui soutient un personnage de joueur de jeu vidéo rend le visionnage mince ici.
Mills et Koa ne partagent pas une langue commune, ce qui signifie que le film a un dialogue limité. La communication de caractère la plus importante est véhiculée par des actes de service, s'aidant mutuellement à rester en vie. Les films n'ont pas besoin de s'appuyer sur le dialogue pour transmettre ou faire avancer le personnage (sinon Sergio Leone n'aurait pas pu faire de Clint Eastwood une star), mais les performances de Driver et Greenblatt ne sont pas assez intéressantes pour donner vie à leurs personnages souscrits. Leur lien se construit en faisant face à des défis ensemble, tout comme dans le jeu vidéo.
Où l'influence du jeu vidéo opère dans 65 La faveur de est dans sa narration environnementale. Les scénaristes-réalisateurs Scott Beck et Bryan Woods (qui a écrit Un endroit silencieux ) laissez la conception de la production par Kevin Ishioka ( Avatar , Tron l'héritage ) font une grande partie du travail établissant les dangers de la jungle préhistorique ainsi que la technologie futuriste des naufragés extraterrestres. Le dialogue occasionnel de l'assistant informatique de Mills semble inutile, car les décors et accessoires extraterrestres ont déjà fourni les informations dont nous avons besoin. (Par exemple, nous savons que le fusil de Mills est à court de munitions car il y a moins de lumières sur le canon qu'il n'y en avait lorsqu'il l'a chargé.) Quant aux dinosaures, aucune explication n'est nécessaire. Le public entre en fait dans la salle avec plus de connaissances sur les aléas de la période du Crétacé que les personnages, mais il comprend assez rapidement l'image : gros insectes, gros lézards, gros problèmes.
Aussi à son honneur, 65 ne dépasse pas son accueil, arrivant à 93 minutes. Il n'y a pas d'intrigues secondaires ou de taquineries superflues dans la construction mondiale à long terme. Beck et Woods ne semblent pas avoir d'ambitions de franchise ici, ce qui est, franchement, rafraîchissant par rapport à un film de genre en studio en 2023. 65 est essentiellement une version à gros budget d'une simple fonctionnalité de créature conçue pour le streaming, rien de plus et rien de moins. Ou, pour revenir à notre métaphore du jeu vidéo, il s'agit d'une campagne solo linéaire à l'ancienne, conçue pour être jouée une fois avant de passer la majeure partie de votre temps en mode multijoueur en ligne ou en mode horde. Ce ne serait pas le genre de jeu auquel vous joueriez et penseriez: 'Ils devraient en faire un film.' Au lieu de cela, je me suis retrouvé à souhaiter que 65 était sorti au début des années 2000, lorsque chaque long métrage du studio était garanti une adaptation de jeu vidéo. Je n'ai aucun intérêt à voir 65 une seconde fois. Je serais cependant intéressé à y jouer.
Avis d'observateurs sont des évaluations régulières du cinéma nouveau et remarquable.
