Mike Colter dans le rôle de Luke Cage.Photo de Myles Aronowitz/Netflix Luc Cage la plus grande longueur d'avance sur Jessica Jones, son prédécesseur et la rampe de lancement de son personnage principal, c'est qui et comment il a coulé. Bien qu'elle soit apparue comme la plus acclamée des émissions télévisées de super-héros des années 2010, Jessica abasourdi et aplati son avance alors qu'elle était décrite dans les bandes dessinées par l'écrivain Brian Michael Bendis et l'artiste Michael Gaydos, la transformant d'un putain de bon cœur mais autodestructeur et divertissant profane en un unidimensionnel, rougeoyant, crachant des sarcasmes , stéréotype de détective alcoolique et dur. Cela a donné à la talentueuse actrice Krysten Ritter peu de choses à faire, mais à tirer sur les gens avec la même tenue pendant 13 épisodes. Moins on en dit sur le tour hambone de David Tennant en tant que Killgrave, son agresseur télépathique et son ennemi juré, mieux c'est, car sa performance de mastication de paysages et de moustache a rendu un très mauvais service aux graves problèmes de viol et de traumatisme que l'émission a tenté de résoudre. (Cette tentative lui a valu beaucoup de crédit, plus que l'exécution ne le méritait). Carrie-Anne Moss et Robin Weigert ont été impliqués dans une histoire d'amour horriblement mauvaise qui avait du mordant au début, jusqu'à ce que l'intrigue oblige le personnage de Moss à libérer un maniaque afin d'obtenir un règlement de divorce plus favorable, une logique point bas pour la série (ce qui veut dire quelque chose). Tout le monde dans Jessica Le casting de avait la compétence fade et l'attractivité des acteurs ajoutés à une émission CW dans sa troisième saison.
Cage , en revanche, se vante Jessica Mike Colter, vedette invitée exceptionnelle de , en tant que personnage principal (créé à l'origine par Archie Goodwin et John Romita Sr.), un ex-détenu condamné à tort qui a obtenu une peau pare-balles et une super force dans une expérience en prison, mais qui essaie maintenant de vivre bas comme il se cache de ses ennemis et continue de pleurer sa défunte épouse. Colter était la présence la plus animée et la plus magnétique sur Jessica Jones (au moins jusqu'à ce que Rosario Dawson apparaisse dans le dernier épisode); ici, il est mis à l'honneur tout seul, et il y brille absolument. Ce n'est pas seulement qu'il est un super-héros convaincant au niveau de la rue à la Charlie Cox's Daredevil ou à Jon Bernthal's Punisher, ou qu'il est tout aussi habile à transmettre le sens de Luke des opportunités gaspillées et des difficultés de chèque de paie - c'est que cette émission l'oblige à être un plomb romantique, d'une manière importante. Malgré la performance banale de Ritter, sa romance avec Jones a généré beaucoup de chaleur. Rien que dans cet épisode, qu'il repousse gentiment les avances d'un étudiant en droit dont le fils se fait couper les cheveux au salon de coiffure où il travaille ou flirte et, finalement, baise la flic encore sans nom Misty Knight (Simone Missick, tout son physique et chimique égal), il fait paraître Luke aussi charmant sans effort que James Bond, trouvant un moyen de rendre chacun de ses flirts plausible et irrésistible pour les deux parties. Seule une poignée d'acteurs dans une génération ont le mélange de beauté, de chaleur bon enfant et de véritable danger physique qu'un tel rôle nécessite pour vraiment fonctionner. Comme le dit l'un des habitués du salon de coiffure, soit vous l'avez, soit vous ne l'avez pas. Colter l'a.
Les acteurs qui l'entourent brillent également. Missick, nous l'avons déjà mentionné, mais faisons-le à nouveau : en tant que Misty, sa scène de sexe avec Luke est super chaud, avec (juste par exemple) les deux faisant attention aux poitrines sculpturales de l'autre d'une manière généralement pas vue en dehors de la fonction incognito de votre navigateur, mais elle va directement du lit à la scène d'un homicide multiple sans rien laisser glisser vers l'un ou l'autre Luke ou son partenaire (visage familier Frank Whaley). Il est rafraîchissant de voir une histoire de genre traiter le sexe, même le bon sexe, comme quelque chose qui ne brise pas la terre, mais simplement replié dans sa boîte et rangé au milieu de la routine habituelle.
Les futurs ennemis de Luke s'engagent également. Au premier rang d'entre eux se trouve Cornell Cottonmouth Stokes (Mahershala Ali), le grand, charmant et riche propriétaire d'une boîte de nuit chic (avec une vaste performance de la légende du R&B Raphael Saadiq !) Cottonmouth, qui déteste le nom mais est appelé comme tel par tous les personnages presque compulsivement, a un sourire de tueur, un talent pour les claviers et un décorateur d'intérieur incroyable; le hublot nous donnant une vue sur son portrait d'un Biggie Smalls couronné est exquis. Mais il bat aussi un homme à mort à mains nues, si rapidement et si brutalement (quoique légèrement hors caméra) que vous devez vous demander s'il y a plus à lui que ce que même les yeux de ses associés criminels. C'est certainement le genre de criminel que nous avons vu auparavant - il n'y a rien de plus frappant ou risqué ici que le tour de l'autocuiseur de Vincent D'Onofrio comme Wilson Fisk dans casse-cou – mais Ali le gère bien, aidé par le script qui le place un peu derrière le huit en termes de problèmes avec ses plans depuis le début. Il a pour mission de réparer ce qui ne va pas (de son propre point de vue, de toute façon) aussi sûrement que Luke, et cela devrait aider à compléter son personnage.
La cousine et co-conspiratrice de Cottonmouth, la conseillère municipale Mariah Dillard, est jouée par nul autre que Alfre Woodard, qui est si bon dans tellement de choses depuis si longtemps que je sais à peine par où commencer. Elle est le visage légitime de son empire, utilisant son New Harlem Renaissance pour rendre hommage au patrimoine culturel, intellectuel et politique du quartier alors même qu'elle canalise des fonds politiques et de l'argent des armes à feu dans un cafouillage néolibéral conçu pour engraisser ses propres poches avec un projet de construction appelé, avec un cynisme époustouflant, le Crispus Attucks Center. Regarder son garde du corps gicler du désinfectant pour les mains dans ses paumes afin qu'elle puisse se nettoyer avec dégoût des adorables enfants avec qui elle avait bavardé pour une séance de photos quelques secondes auparavant est plus effrayant que de regarder son cousin se couvrir les mains de sang.
Des acteurs de personnages mémorables apparaissent tout au long de la procédure. Le salon de coiffure où Luke travaille appartient à un ex-détenu plus âgé, plus sage et plus doux nommé Pops, joué par le grand Frankie Faison ( Le fil 's Erv Burrell). Le compagnon de Faison Fil alun S. Robert Morgan, qui a joué le mentor aveugle du flingueur voyou Omar Little, apparaît dans un rôle plus petit en tant que propriétaire de kiosque à journaux et ami de Luke. Ron Cephas Jones, alias Monsieur Robot 's Romero, est le barbier habituel qui distribue de l'esprit et joue aux échecs mentionné ci-dessus. Mettez tout cela ensemble et vous regardez un casting beaucoup plus en ligne avec le talent de haut en bas de casse-cou que beaucoup plus aléatoire Jessica Jones.
Qu'ils aient autant à fais comme l'équipage de Daredevil reste à voir, bien sûr. Un épisode est terriblement tôt pour juger une émission, surtout compte tenu de la durée sans doute inutile de 13 épisodes des saisons de super-héros Netflix de Marvel. Mais les signes sont prometteurs, c'est sûr. Certes, la ville assemblée par le showrunner Cheo Hodari Coker, un ancien journaliste hip-hop, est bien plus immersive que le New York noir par numéros rafistolé par Melissa Rosenberg pour JJ ; il y a une scène de Luke et Misty dans un coin qui décident quoi faire de leur nuit illuminée par les lumières maculées des voitures qui passent se reflétant dans les vitrines des magasins qui est absolument magnifique et ancré dans les curiosités qu'une vraie ville a à offrir. Le restaurant chinois au-dessus duquel vit Luke porte le surnom mignon de Gengis Connie's, cependant, vous en gagnez, vous en perdez.
Mais même dans cette situation, le restaurant devient le théâtre d'une scène de combat amusante et très chorégraphiée dans laquelle Cottonmouth et les hommes de main de Mariah essaient et échouent à sortir Luke dans une raquette de shakedown contre les propriétaires, affichant le come-at -me-bro style de combat que cet homme incassable a naturellement développé. casse-cou se vantait de la meilleure chorégraphie de combat de toutes les adaptations de super-héros en direct de l'histoire, donc Luc a un acte difficile à suivre, mais cela augure bien. L'ensemble le fait, vraiment.
