Critique de « Kubo et les deux cordes » : un chef-d'œuvre de stop-motion cool mais imparfait

Kubo et son singe de compagnie, Charlize Theron.Photo via les fonctionnalités de mise au point

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Si vous devez cligner des yeux, faites-le maintenant, Kubo, le conteur magistral, entonne dans les premiers instants de Kubo et les deux cordes alors que l'histoire de la famille, de la mémoire, du destin et de l'honneur commence à se dérouler.

Le garçon, exprimé avec un sentiment de défi et d'attente d'aventure par Jeu des trônes' Art Parkinson, le dit plusieurs fois avant que le riff animé épique sur les histoires de samouraï n'atteigne sa conclusion. Il serait sage de tenir compte de l'avertissement. Cligner des yeux serait manquer quelque chose d'étrange et de merveilleux dans ce qui est sans doute l'un des films les plus créatifs et visionnaires du genre, remontant peut-être à Disney à la fin des années 30 et à Pixar au milieu des années 90.

Pourtant, alors que la ligne parle de la vertu de prêter attention à cette expérience cinématographique unique, elle fait également allusion au seul talon d'Achille du film : il est tout à fait conscient de sa particularité. Une décennie en préparation, le film peut se vanter de son pedigree Joseph-Campbell-by-way-of-Akira-Kurosawa comme un étudiant en troisième année de cinéma et semble parfois préférer étonner et étonner plutôt que divertir. Les visuels époustouflants et le milieu magnifiquement conçu distraient le spectateur du fait que la structure de la quête de l'histoire ressemble à celle de McGuffin et que la conclusion est émotionnellement confuse.

Dans ce cas, le conte, inspiré du folklore japonais, traite de la nature délicate des héritages familiaux. Notre héros n'a qu'un œil parce que son grand-père vengeur, le Roi de la Lune (exprimé par Ralph Fiennes, alias Voldemort) lui a volé l'autre. Avec ses deux filles caquetantes et enduites d'ombre (toutes deux Rooney Mara), il est à la recherche de compléter l'ensemble. Pour éviter que cela ne se produise, la mère de Kubo, dans un état de chagrin abasourdi après la perte de son mari aux mains de sa famille maléfique, le garde à l'abri dans une grotte après le coucher du soleil. Kubo préférerait rester dans le village à faire des courses à la Dick Dale sur son samisen à trois cordes, des riffs qui donnent vie aux histoires qu'il raconte via des origami animés.

L'histoire suit son cours lorsque Kubo ne tient pas compte des avertissements de sa mère, provoquant la destruction dans le monde qui l'a gardé en sécurité et le lançant dans une aventure en grande partie enneigée à la recherche de trois artefacts dont il aura besoin pour affronter et vaincre son extrêmement cruel grand-père. Il est aidé par trois protecteurs improbables : une version origami muette du fier guerrier que son père était autrefois, un œil largement dépourvu d'humour sur le singe primé et un samouraï maladroit maudit avec le corps d'un scarabée et en possession du souvenir le plus frauduleux de ce côté. de Dory le poisson tang. Charlize Theron, dure comme un steak à 2 $, fait le singe, tandis que McConaughey, dans son rouleau le plus drôle depuis des éons, exprime le scarabée. C'est un couple inspiré d'Abbott et Costello, qui fonctionnerait probablement aussi bien en live action.

Les rencontres au cours de leur quête, y compris un guerrier squelette surdimensionné qui fera sourire Ray Harryhausen du ciel et un voyage à travers un lac maudit dans un navire construit à partir de feuilles mortes incrustées de la magie de plus en plus puissante de Kubo, mènent à la confrontation attendue avec le voleur de globe oculaire, une bataille qui est tour à tour effrayante et passionnante. Il est important de noter que même s'ils ne sont jamais accablants, il y a des moments dans le film qui peuvent être obsédants pour les adultes et terrifiants pour les enfants.

C'est la marque d'un film qui refuse de dénigrer son public ou de renoncer à son air d'inattendu, un manque de compromis auquel on peut s'attendre de la part des gens de Laika, le studio basé à Portland, en Oregon, qui rend le stop motion pertinent. même vital. Mais cette détermination témoigne également de la haute estime dans laquelle le Kubo et les deux cordes se tient. Parfois, le facteur cool du film peut entraver sa cohésion émotionnelle et narrative, conduisant à un dénouement plus pratique que vraiment mérité.

Oui, c'est un film qui peut être aussi orgueilleux qu'une bière artisanale de Portland ; comme certaines de ces concoctions audacieuses, il a une finition légèrement rebutante. Mais est-ce une raison suffisante pour ignorer cette fable plus grande que nature ? Pas vraiment - c'est le film rare qui, dans ses meilleurs moments, est comme un plongeon collectif dans le limon primordial d'où toutes les histoires sont jadis nées. Aussi imparfaite qu'elle soit, la magie, cinématographique ou autre, reste une merveille à contempler.