Ben Affleck dans le rôle de Joe Coughlin.Warner Bros. En tant que réalisateur, Ben Affleck a une passion pour trois choses : un excellent travail de caméra, les bons acteurs et des décors colorés qui mettent en valeur sa ville natale de Boston. Vivre la nuit a les trois. Alors pourquoi ce film de gangster flasque et maladroit est-il basé sur un autre roman de Dennis Lehane, dont le drame policier tordu parti bébé parti a marqué les débuts d'Affleck en tant que réalisateur en 2007, un tel raté? Frénétique et surchauffé, avec beaucoup de violence manifeste et une logique encore plus secrète, c'est une épopée à l'ancienne sur le rhum Prohibition et les nombreuses personnes qui se sont entretuées pour cela à Boston, faite avec le genre de sérieux sans détour qui essaie de vous convaincre que quelqu'un s'en soucie. Compte tenu de la fièvre politique explosive de la droite dans l'air en cette période de vacances post-électorales, il y a une scène dans laquelle Affleck tient tête au KKK que certains pourraient considérer comme opportune. Mais cette scène s'estompe rapidement, disparaissant sans trop de force, comme le reste du film.
| EN DIRECT DE NUIT Ecrit et réalisé par : Ben Affleck |
Cela commence assez bien. De retour chez lui à Boston après avoir combattu les Huns en France, le vétéran de guerre Joe Coughlin (Affleck) est tellement désillusionné qu'il jure de ne plus jamais suivre les ordres, alors il devient un hors-la-loi. Le film le suit à travers les 10 années avant qu'il ne se fasse finalement attraper - une décennie de crime et de chaos téméraire dans laquelle un autre type de guerre est joué, du tac au tac, par les Italiens contre les Irlandais. Au début, Joe refuse de s'impliquer dans les gangs de chaque côté, préférant braquer des banques sans armes, mais cela change lorsqu'il tombe dangereusement amoureux d'une arnaqueuse nommée Emma (Sienna Miller) qui est la maîtresse du patron de la mafia irlandaise. Albert White (un Robert Glenister convaincant et mortel). Après qu'un travail bancaire tourne mal et que Joe se retrouve mystérieusement trahi et envoyé en prison, croyant qu'Emma a été assassinée, il rejoint la mafia italienne dirigée par Maso Pescatore (Remo Girone), à la grande horreur de son père, le surintendant adjoint de la police de Boston Thomas Coughlin (Brendan Gleeson). Déchiré entre la loi et son amour pour un fils qui descend dans les tubes, le flic honnête essaie de donner des conseils, mais Joe est déterminé à venger la mort de sa petite amie et à se venger de White, qui a été envoyé à Miami pour diriger la contrebande de rhum en Floride. raquette. À partir de là, le film décolle dans tellement de directions et présente tellement de personnages tertiaires que déterminer qui est qui et ce qui se passe, c'est comme s'inscrire à un cours d'études supérieures au Massachusetts Institute of Technology sans diplôme d'études secondaires.
Affronter les criminels importateurs d'alcool avec son fidèle acolyte (Chris Messina) tout en luttant pour ouvrir un casino, épouser un Cubain noir avec une garde-robe de robes classées X (Zoe Saldana) qui fait de lui une cible pour les suprémacistes blancs dirigés par un monstre du Ku Klux Klan lorgnant et baveux qui est le beau-frère du shérif local, Irving Figgis (Chris Cooper), un sadique dont la fille Loretta (Elle Fanning) rentre d'une carrière cinématographique ratée à Hollywood et se fait fouetter et torturer devenir un évangéliste couvert de brûlures de cigarettes… mais pourquoi continuer, même si ce farrago sans fin de fusillades artificielles et d'agendas politiques surchargés menace de durer éternellement, dévoilant des personnages artificiels qui ne sont jamais expliqués et des intrigues engourdies qui ne sont jamais résolues . La cinématographie bleu marine de Boston est bien éclairée, l'atmosphère de Floride ressemble à une publicité pour le jus d'orange du comté de Dade, les acteurs semblent tous attendre les instructions d'Affleck par téléphone portable. Vivre la nuit déborde d'ambiance et de détails, des costumes de clapet des années 20 aux fusillades dans des voitures d'époque, mais trop de récits avortés dans le scénario sans vie d'Affleck s'entremêlent, attisant la confusion, tandis que d'autres intrigues secondaires sont complètement abandonnées. (Le retour éventuel de la tristement célèbre Emma, par exemple, semble être une réflexion après coup, et le fondu final est un cliché cliché.) Les acteurs gaspillés cherchent quelque chose pour équilibrer une quantité infinie de violence incroyable et impitoyable, mais il n'y a pas assez de tension ou pathétique dans le dialogue pour que leur présence en vaille la peine.
