Mercredi 27 octobre
Chris Kattan était introuvable lors de l'épisode du 23 octobre de Saturday Night Live. Cela avait du sens, puisque l'émission était animée par Norm Macdonald.
Apparemment, M. Macdonald et M. Kattan se détestent.
En novembre 1997, M. Macdonald a parlé de ses sentiments envers M. Kattan dans une entrevue avec Rolling Stone : Je ne sais pas, mais pour moi, il semble gay, a déclaré M. Macdonald. Il prétend qu'il ne l'est pas, mais je n'ai jamais vu, par exemple, un gars qui n'est pas gay sembler aussi gay. Je ne le trouve pas drôle. Que puis-je dire ? Ne m'a jamais fait rire.
Dans le même article, M. Kattan a répondu : Norm me donne du fil à retordre… Si Norm dit que je suis gay, alors écrivez que je dis qu'il est un connard.
Alors que les querelles imprimées faisaient une bonne copie, les gens qui étaient autour de Saturday Night Live lorsque M. Macdonald et M. Kattan étaient des membres de la distribution ont déclaré que cela s'était poursuivi dans la série. Ils avaient une relation très acrimonieuse, a déclaré une source liée à SNL. Norm déchirerait [M. Kattan] à son visage. Norm est un gars bizarre. S'il n'aime pas quelqu'un, il le lui dira en face.
À son tour, M. Kattan était connu pour harceler M. Macdonald même quelques minutes avant le temps d'antenne. Leur aversion mutuelle est-elle donc responsable de l'absence de M. Kattan lors de l'émission du 23 octobre ? Un publiciste de SNL a déclaré qu'il se trouvait que M. Macdonald et M. Kattan devaient apparaître dans un sketch qui a été tué après une répétition générale, ce qui n'est pas rare.
Des sources à l'intérieur de SNL ont déclaré que c'était vrai, mais n'ont pas considéré les relations tendues comme une raison. En effet, lors de la réunion de sketch de SNL plus tôt cette semaine-là, M. Kattan et M. Macdonald se tiraient dessus de l'autre côté de la table, selon une source proche de l'émission. Mais une source qui était dans la pièce a déclaré que ce qui se passait entre les deux hommes n'était pas tout à fait sniper.
Je dirais que ce sont des côtes de bonne humeur, a déclaré la source. Mais ils ont des styles très différents, et ce qui arrive souvent, c'est que lorsque quelqu'un a un style différent de celui de l'animateur, il lui est difficile d'entrer dans la série. Ils ont commencé à travailler sur quelque chose ensemble quand il est devenu clair que Chris n'avait rien à faire. Pourtant, une autre source de SNL a déclaré que M. Kattan n'était pas surpris de ne pas avoir été retenu. Après le spectacle, il s'est dit : 'Je savais que ça allait être une semaine difficile', a déclaré la source. Ni M. Kattan ni M. Macdonald n'ont répondu aux demandes de commentaires.
M. Kattan semble trouver son rythme dans l'émission depuis que M. Macdonald a été exilé par l'ancien patron de NBC sur la côte ouest, Don Ohlmeyer, il y a un an et demi. Il jouait le rôle de l'homme singe qui léchait les gens et d'un Roxbury Guy qui secouait la tête, ce qui n'allait pas très loin. Dernièrement, il a beaucoup ri en tant que moitié (avec Cheri Oteri) du couple marié pervers et en tant que Mango, la danseuse exotique qui attire infiniment les hommes et les femmes. Même Garth Brooks a participé à un sketch de Mango, promettant son amour au maniaque ambisexuel et vêtu d'un imprimé léopard. Si les producteurs de SNL avaient un peu plus de cran, ils auraient forcé M. Macdonald à faire pénitence pour ses propos en faisant une scène d'amour avec l'homme qu'il considère comme gay. Je veux dire, non ? Ce soir sur la répétition SNL, Dana Carvey et Edie Brickell. [Comédie Central, 45, 18h]
Le jeudi 14 octobre, Geraldine Laybourne est allée devant son personnel d'Oxygen Media Inc. pour leur donner un petit discours d'encouragement. L'essentiel de la réunion était que le réseau embryonnaire de femmes par câble Internet - qui doit être lancé à la télévision le 2 février est en grande forme et que l'argent continue d'affluer.
Mais assez tôt, le jeudi 21 octobre, un bloc de programme clé de l'après-midi, appelé ka-ching, a été essentiellement annulé. Au lieu de représenter 90 minutes de programmation de jour, les segments ka-ching seront regroupés en un bloc de programme de deux heures aux heures de grande écoute appelé Pure Oxygen. La raison invoquée : il n'y a tout simplement pas assez d'argent pour payer tout ce que le réseau avait prévu.
La nouvelle a fait frissonner le personnel d'Oxygène. Tout d'abord, ka-ching a été présenté comme l'un des principaux blocs de programmation d'après-midi d'Oxygen avec une orientation conviviale. Il s'agissait de proposer des fonctionnalités sur le marché boursier, les carrières, les petites entreprises et les finances personnelles pour les femmes intimidées par les questions financières et qui ne sont pas servies par des émissions comme le Centre d'affaires de CNBC.
Tout le monde a été assez surpris, et je me demande : « En quoi Oxygen est-il différent des autres entreprises ? » a déclaré un membre du personnel d'Oxygen, épris de la façon prétendument féminine et féministe de faire des affaires. Mais je suis toujours croyant, j'adhère toujours à tout cela. Je veux dire, y a-t-il un bon moyen de faire quelque chose comme ça ? Un porte-parole d'Oxygen a déclaré que ces choses se produisaient avec une startup et a refusé d'entrer dans la politique interne de l'entreprise. [CNBC, 15, 18h30]
Jeudi 28 octobre
Bob Costas aime se considérer comme plus qu'un simple homme de jeu. Pour s'en rendre compte, tout ce que vous avez à faire est de repenser à son ancien passage sur NBC's Later , où il a interviewé tout le monde de Jimmy Breslin à Charlie Watts. Il conclut donc un accord avec HBO pour produire une nouvelle émission d'interviews sportives à la Real Sports With Bryant Gumbel. Joint à son bureau juste avant le début des World Series, M. Costas a déclaré qu'il ne pouvait pas vraiment parler de ses discussions sur HBO.
NYTV avait de toute façon d'autres sujets à discuter avec lui : par exemple, que pense-t-il d'avoir à interrompre le déroulement des matchs tendus des séries éliminatoires pour faire des promos de voix off pour divers produits NBC comme Third Watch et The Magical Legend of the Leprechauns ?
J'accepte ce que sont les réalités de la télévision, a-t-il déclaré. Je pense que la pression pour promouvoir ou le besoin de promouvoir est partout. C'est un combat aérien. Il y a évidemment plus de sorties de câble et d'autres réseaux qui surgissent, et le public est divisé en fractions comme jamais auparavant, et tout le monde essaie du mieux qu'il peut. Quel pro !
M. Costas doit prendre l'air pour le cinquième match des World Series ce soir. Si les Yankees ont balayé la série d'ici là, vous pouvez regarder Friends (qui sont aussi des amis hors caméra !). [WNBC, 16h, 20h]
Vendredi 29 octobre
La nouvelle saison télévisée a plus d'un mois. Les quatre grands réseaux - CBS, NBC, ABC et Fox - ont encore perdu 6 % de leur part d'audience aux heures de grande écoute par rapport à la même période l'année dernière. Au total, ils attirent maintenant environ 54 millions de foyers chaque nuit.
Ainsi, les agences de publicité qui achètent du temps de publicité sur le réseau pour leurs entreprises clientes examinent les notes de Nielsen pour les nouvelles émissions d'automne pour voir où elles obtiennent un meilleur rapport qualité-prix que prévu. Le chercheur en chef de J. Walter Thompson, David Marans, a terminé son analyse le 22 octobre et a partagé son point de vue avec NYTV. Bon, voilà ce qui ne marche pas, commença M. Marans. Certainement le désert. Kevin Williamson [créateur de Dawson's Creek] est allé travailler chez ABC dans le but d'être un peu orienté WB-détesté ! C'est ce que dit le public américain. Sur NBC, les chiffres peuvent paraître bons en surface pour Stark Raving Mad, mais le public est indifférent et se détourne pendant cette demi-heure. Sur Fox, ce qui ne fonctionne pas, c'est Get Real , Action , Ryan Caulfield: Year One , Harsh Realm . Fox essaie beaucoup de choses avant-gardistes, et les gros téléspectateurs qui contrôlent vraiment la télévision disent : « Non, merci. » Les choses sont peut-être trop différentes pour eux.
Quelques jours après cette interview, Harsh Realm et Ryan Caulfield: Year One ont été annulés. Du côté positif de la télévision, les drames semblent bien se passer: CBS frappe fort avec Judging Amy (15,6 millions de foyers) et Family Law (13,6 millions). NBC reste assez stable avec West Wing (12,4 millions) et Law and Order: Special Victims Unit (13,7 millions) – bien que ses Cold Feet fléchissent un peu (5,1 millions). ABC tient le coup, à peine, avec Once and Again (10,3 millions).
Ce soir sur Cold Feet, les choses deviennent étranges à cause de l'un des amours passés d'une actrice. [WNBC, 16h, 22h]
Samedi 30 octobre
Vous devez reconnaître à Howard Stern le mérite d'être passé à l'antenne le lundi 25 octobre et d'avoir expliqué sa séparation d'avec sa femme, Alison, juste après la parution de la nouvelle. Mais un jour plus tard, lorsque M. Stern avait une jeune femme qui se promenait dans son studio en bikini, les choses étaient différentes.
Dans le passé, on aurait pu dire que ses manières lubriques étaient shtick parce qu'il était fidèlement marié. Il y avait une barrière entre lui et les femmes de son studio, ce qui rendait la situation intrinsèquement dramatique et intéressante. Avec chaque nouvelle femme qui était prête à se déshabiller pour lui, le public pouvait écouter (ou regarder, sur E!) Pendant que l'hôte essayait désespérément de résister à la tentation. Maintenant, quel est le problème ? M. Stern pourrait en fait ramener ces femmes à la maison sans culpabilité. C'est assez flippant. Là encore, personne n'a un meilleur sens pour son public que M. Stern, il sera donc intéressant de voir comment il se rachète. Regardez le vieux Howard ce soir à l'émission de radio Howard Stern avec les invités Tom Arnold et David Wells. [WCBS, 2, 23h30]
Dimanche 31 octobre
C'est l'halloween. Regarder Enterré vivant. Un mort revient à la vie pour se venger de la femme qui l'a tué. [WWOR, 21 h 20]
Lundi 1er novembre
BNN, qui produit des segments documentaires pour toutes sortes de chaînes câblées dans un loft de Park Avenue, a organisé un forum sur l'avenir de la télévision à l'ère d'Internet à l'Université Columbia le 21 octobre, et la télévision en réseau a été déclarée morte. C'est peut-être pourquoi la meilleure chose à la télévision ce soir sont les rediffusions de Taxi - quatre heures d'entre eux - sur Nickelodeon. [Nickelodeon, 18h, 21h]
Mardi 2 novembre
Ed Zwick et Marshall Herskovitz, les producteurs exécutifs de Once and Again, ont gardé un profil aussi bas que les criminels les plus intelligents de NYPD Blue, alors que le producteur Steven Bochco est allé sur les ondes pour se plaindre de l'idée d'ABC de garder leur émission à l'heure habituelle de NYPD Blue slot (une idée qui a finalement été abandonnée). Mais M. Zwick, qui a co-créé Thirtysomething, se plaignait en privé des accusations de M. Bochco selon lesquelles ABC favorisait Once and Again parce que sa société mère, la Walt Disney Company, a un droit de propriété sur l'émission. Leur appréciation du spectacle est basée sur ses mérites et sur sa performance, a déclaré M. Zwick. Je veux dire, en effet, ils sont copropriétaires de l'émission. Mais ce n'est en aucun cas une émission d'ABC en propriété exclusive. Donc, cet angle de conspiration, euh, euh, bien qu'il puisse avoir une certaine influence sur les décisions, il n'est en aucun cas prépondérant.
Mais M. Zwick a déclaré qu'il n'y avait aucune rancune entre lui et M. Bochco.
Nous sommes tous des adultes, a déclaré M. Zwick. Nous avons tous été des deux côtés de ces situations, plus d'une fois. Nous savons comment le monde fonctionne, et Steven le sait aussi.
Ce soir dans Once and Again , avec Sela Ward et Billy Campbell, Eli joue dans un tournoi de baseball et est certain de rentrer chez lui dans un S.U.V. [WABC, 19h-22h]
Film à la maison avec Peter Bogdanovich
Le premier rôle non musical de Judy Garland en tant qu'adulte était le deuxième film consécutif réalisé par Vincente Minnelli, après leur populaire comédie musicale en couleur du début du siècle, Meet Me in St. Louis. Il est sorti la même année où il est devenu son premier mari, un an avant la naissance de leur fille Liza Minnelli. Co-vedette avec l'un des rôles principaux juvéniles les plus sympathiques et charmants des années 1940, Robert Walker, en tant que caporal de l'armée de la Seconde Guerre mondiale en congé de 48 heures à New York, le film en noir et blanc désormais peu connu est un film vraiment délicieux, histoire d'amour touchante-1945, un peu comme une fable, The Clock [lundi 1er novembre Turner Classic Movies, 82, 16 h ; aussi sur vidéocassette] .
Le titre a plusieurs significations, la plus littérale étant la grande horloge circulaire du légendaire Grand Central Terminal de Manhattan, où les deux amoureux se rencontrent pour la première fois par hasard, son hasard fatidique souligné par le cadre immense et surpeuplé. L'horloge Grand Central est également l'endroit où les amoureux se retrouvent, après s'être perdus de vue dans une autre foule, dans ce qui est probablement la séquence romantique la plus émouvante de l'image. Une référence d'horloge encore plus grande indique que le temps de congé du jeune soldat est strictement limité à deux jours courts. Pourtant, ce qu'une vie passe dans ces brèves heures - apportant de l'ironie au titre - depuis le temps n'est nulle part plus relatif que dans les affaires de cœur.
Avec un scénario serré du romancier Robert Nathan et Joseph Schrank, tourné lumineusement par le vétéran de la photographie George Folsey, le film présente des performances formidables non seulement des deux stars mais aussi d'acteurs aussi brillants que l'adorable James Gleason à l'accent new-yorkais faisant un laitier philosophique, et Keenan Wynn comme un ivrogne heureux. Le producteur-parolier Arthur Freed - dont l'unité est devenue célèbre pour avoir réalisé toutes les meilleures comédies musicales M-G-M - a fait très peu de drames, c'était son premier, comme c'était celui de Minnelli. (En fait, alors que The Clock était le 20e long métrage de Garland, ce n'était que le cinquième du réalisateur.)
Mais Minnelli affiche un flair immédiat pour une sorte de réalisme accru, avec un contrôle doux mais ferme sur une structure épisodique, mémorable dans des œuvres ultérieures comme The Bad and the Beautiful et Some Came Running . Aussi superbe que soit Garland dans The Clock, à 22 ans, il est triste de se rendre compte qu'elle n'a fait aucun autre travail dramatique jusqu'à près d'une décennie plus tard dans A Star Is Born, puis trois performances dramatiques plus matures et sa carrière était terminée.
Tout cela rend The Clock encore plus précieux, unique en son genre, un moment dans l'histoire du pays ainsi que dans les films, se croisant pour créer un événement puissamment nostalgique : Judy Garland et Robert Walker comme deux enfants américains innocents, archétypalement moyens , pris en temps de guerre, réunis par un amour qui promet non seulement un espoir vibrant mais une sorte d'immortalité. Le fait que Minnelli et Garland aient probablement été les plus heureux en couple ici contribue également à l'atmosphère magique chargée que l'image communique. Le mari et la femme ont de nouveau travaillé ensemble sur trois des quatre prochains films de Garland - Ziegfeld Follies , Till the Clouds Roll By et The Pirate - leur dernier appariement une comédie musicale souvent attrayante de Gene Kelly-Cole Porter, mais pas un succès. Ils ont divorcé en 1951, mais sont restés amicaux jusqu'à sa mort lamentable 18 ans plus tard à 47 ans.
Tragiquement, également en 1951, Robert Walker mourut à 32 ans ; ni avant ni après L'horloge n'a-t-il décroché un rôle ou un réalisateur presque aussi bon - jusqu'à juste avant sa mort, quand Alfred Hitchcock l'a présenté comme le meurtrier psychopathe extrêmement sympathique dans son classique à suspense Strangers on a Train. Walker a donné une performance saisissante et extraordinairement stratifiée, parmi les meilleures de tous les travaux d'Hitchcock. L'acteur venait de terminer une autre représentation complexe dans My Son John de Leo McCarey lorsqu'une crise cardiaque soudaine l'a tué. L'horloge est donc le summum romantique de la carrière de trois des artistes les plus talentueux et les plus précieux d'Hollywood, dont un seul a vécu pour réaliser son potentiel.
