Une classe au BHQFU. (Avec l'aimable autorisation du BHQFU) Il y a quelques semaines sur l'avenue A, Dmitry Samochine s'est perché sur un bureau à côté d'un tableau noir à la Bruce High Quality Foundation University et a offert une vision unique de la publication de Principes mathématiques de la philosophie naturelle . L'histoire d'origine faisait partie de sa classe, Math Wipe, et a été racontée comme un dialogue entre Sir Isaac Newton et son bailleur de fonds Edmond Halley.
Halley : [Regardant les maths de Newton] Whoa ! Tu dois absolument publier ce truc !
Newton : Nooooooon, je ne veux pas.
Halley : Mec, je vais payer pour ça. Allez, c'est un travail vraiment important.
Donc Newton, a dit M. Samochine à ses étudiants, était fondamentalement un mec génial. Il est mort vierge, malheureusement.
Non pas que la séance n'ait pas été rigoureuse. En seulement deux heures, M. Samochine, un concepteur de sites Web, a passé en revue la troisième loi du mouvement (démontrée par une expérience utilisant une échelle et un annuaire téléphonique), a expliqué les prismes et a lié le théorème du binôme aux origines du calcul. Même si le BHQFU est situé au-dessus d'une école de karaté, il est calme et encourage les discussions plutôt que les conférences.
Je pense juste que c'est super beau, une fille avec des lunettes compliquées a dit du théorème, que le graphique que nous venons de dessiner pourrait, en même temps, représenter soit un changement réel dans une chose, soit un changement potentiel.
La Bruce High Quality Foundation, le collectif d'artistes anonyme basé à Brooklyn, a ouvert le nouvel espace de l'école au 34 Avenue A en septembre. Le nouvel emplacement est la première étape de ce qui promet d'être une refonte majeure de la BHQFU, qui a été fondée en 2009 mais n'a que récemment pris des mesures pour devenir une véritable organisation à but non lucratif 501(c)(3). Ils prévoient un dîner de collecte de fonds au printemps avec leurs collectionneurs haut de gamme à Carbone, le nouveau restaurant du West Village dont les murs ont été organisés par le concessionnaire du BHQF Vito Schnabel, et cet automne, ils espèrent ajouter une série d'éminents universitaires à leur liste d'enseignants.
L'école, où les cours sont gratuits, a commencé en collaboration avec l'association d'art public à but non lucratif Creative Time, qui a payé la première salle de classe à Tribeca, et elle a rapidement attiré des avocats, des artistes et des techniciens à la recherche de nouvelles idées dans l'enseignement post-universitaire. . L'école est vraiment une théorie, en accord avec le slogan du BHQF, Défis Professionnels. Solutions amateurs. Le défi dans ce cas est la dette étudiante, qui a triplé entre 2004 et 2012 et approche désormais 1 000 milliards de dollars, selon la Federal Reserve Bank de New York. C'est aussi de la sculpture sociale, un terme inventé par le héros de Bruce Joseph Beuys, et a été inspiré par des écoles radicales comme le pensionnat de Summerhill en Grande-Bretagne et le Black Mountain College dirigé par des artistes.
Anne Pasternak, présidente et directrice artistique de Creative Time, a déclaré que l'association à but non lucratif avait financé le projet en partie parce qu'elle avait vu le complexe MFA consommer trop de jeunes artistes.
À moins qu'ils ne viennent de familles très riches, tous ces enfants sortent de l'école d'art avec une dette de 60 000 $, a déclaré Mme Pasternak, puis ils essaient de s'intégrer dans ce marché qu'ils ne comprennent pas. Cela nous affecte tous, car cela détermine le travail qu'ils font.
La Fondation a été créée en 2001 par un groupe de jeunes artistes, dont la plupart étaient affiliés à Cooper Union. Leur ascension aux échelons supérieurs de la collection a été surprenante pour certains, compte tenu de leur nature pudique. Les Bruce font des peintures, des sculptures et des vidéos, et ils mettent en scène des performances qui frôleraient Âne des farces de style, n'étaient-elles pas fermement ancrées dans l'histoire de l'art.
L'une de leurs pièces les plus connues, La porte, pas l'idée de la chose mais la chose elle-même sur les voies navigables de New York (2005), les Bruces ont poursuivi la réalisation posthume de Robert Smithson Île flottante pour voyager autour de l'île de Manhattan (1970) dans un tout petit bateau avec l'un de ceux de Christo et Jean-Claude portes monté en travers de la poutre. Nous aimons l'Amérique et l'Amérique nous aime , leur traité vidéo à la Whitney Biennial 2010, coupe un clip de Beuys entrant dans une combinaison corbillard-ambulance pour sa performance du même nom avec des clips de la voiture du chasseurs de fantômes films. Une œuvre plus récente, un rat géant en bronze appelé union Le nouveau colosse (2012), actuellement penché à l'intérieur de Lever House d'Aby Rosen.
Le trimestre d'hiver a vu un retour réduit pour l'école, qui a pris une pause après l'épuisement des fonds Creative Time. La doyenne récemment nommée de l'école, l'artiste Haley Mellin, aime dire que le trimestre d'hiver consistait à mettre quatre pieds sous une table. Les cours ont vu le jour après un cours à l'automne, Curriculum, où les participants pouvaient présenter des idées et devenir enseignants. Aucune idée n'a été rejetée d'emblée et à la fin, la liste comprenait la classe de M. Samochine, Generative Design - Model Assembly, un groupe de discussion Chat Room et une classe sur l'art japonais enseignée entièrement en japonais (l'instructeur a insisté sur ce point).
Ce que j'ai appris, c'est à quel point l'individu est central, a déclaré Mme Mellin à propos de ses enseignants. Chaque cours que nous avons eu est extrêmement différent, et c'est en quelque sorte codé ou codifié par ces personnalités qui franchissent la porte.
La critique de studio, du genre mise au point par CalArts et Cooper Union dans les années 1970, a toujours été un attrait pour BHQFU. Alexander Seth Cameron, professeur adjoint de dessin à Cooper, dirige ce cours et, une nuit récente, trois artistes ont apporté leurs œuvres à la critique. La première, Emma, récemment diplômée de Cooper, proposait une série de peintures abstraites.
J'aime leur taille, dit quelqu'un.
J'aime qu'ils prennent tout l'espace dans le tableau, dit un autre, comme s'il y avait quelque chose qui ne pouvait pas sortir de derrière.
Après un moment de silence, M. Cameron a demandé : Y a-t-il des règles ?
Ouais, dit Emma, pas surprise qu'il l'ait remarqué mais apparemment contente qu'il l'ait fait. Elle a expliqué que la taille des œuvres était régie par les recoins de son appartement, que les couleurs étaient essentiellement Roy G. Biv. Il devait y avoir un cadre dans un cadre.
M. Cameron hocha la tête. C'est comme le système de mesure britannique, a-t-il dit. Vous commencez par le pied du roi, bien sûr, mais tout le reste est logique après cela. D'autres personnes sont parties de là. Doit-elle enfreindre les règles ?
Dans l'arrière-salle de l'école, une autre classe, Artistes, a revu une session récente qu'ils ont eue avec l'artiste Keltie Ferris. L'idée de cette classe était de présenter des artistes et des fans émergents aux artistes en activité qu'ils admirent, en apprenant à les connaître à travers des activités de groupe. Ils avaient fait du jogging avec Mme Ferris, et il y avait même eu une brève course à trois pattes. Une femme a dit qu'elle était surprise de voir à quel point il était facile de parler à Mme Ferris, qui était du Kentucky comme elle et l'a encouragée à vendre le travail de son studio jusqu'à ce qu'elle trouve une galerie.
De plus, la physicalité nous a vraiment liés, a-t-elle déclaré.
Une autre femme la regarda. Nous étions au sens propre attachés ensemble.
Ensuite, Artists allait faire des gravures de tombes avec Sue de Beer, puis aller à Katz's Delicatessen avec Jeremy Blake. Beaucoup de cours semblent avoir un élément performatif, mais cet aspect est particulièrement fort pour les artistes.
Si l'école elle-même était considérée comme une œuvre d'art, m'a dit plus tard Mme Mellin, je pense que ce serait intéressant.
Ce n'est pas une œuvre d'art, cependant, dis-je. Droite?
Elle haussa les épaules.
UN BRUCE J'AI PARLÉ AVEC DIT il ne sait jamais comment répondre à cette idée.
Nous lui disons toujours que nous ne nous en soucions pas, a déclaré Bruce. Si cela aide les gens, s'ils trouvent utile de le considérer comme de l'art, alors bien sûr. Nous craignons parfois que le danger de le considérer comme de l'art soit qu'il puisse trop le laisser tomber.
Lorsque l'idée de l'école a émergé en 2008, les Bruce organisaient régulièrement des barbecues à l'extérieur de leur studio à Bushwick. L'école d'art a beaucoup progressé et les Bruce ont toujours insisté sur le fait que leurs amis n'y allaient pas. La dette était déraisonnable, et ce n'est même pas comme si les emplois d'enseignant étaient nombreux.
Que vous ayez un diplôme professionnel pour faire quelque chose qui n'est pas professionnel semble être une arnaque, a déclaré Bruce. La seule vraie chose à sortir de l'école doctorale, pensaient-ils, était une communauté qui voit votre travail et vous soutient, en termes d'affaires et d'idées. Cela ne semblait pas si difficile à construire, même si cela a peut-être semblé prématuré à certains.
Nous sommes également devenus une fondation avant de faire quoi que ce soit d'autre, a déclaré Bruce. Nous ne voulions pas être des artistes émergents, nous allions commencer à la fin d'une carrière d'artiste, quand ils deviendront une fondation, et nous ne sommes toujours pas techniquement une vraie fondation, mais nous nous sommes dit que nous pouvions au moins avoir l'attitude et essayez de penser à ce que cela signifierait. Cela n'aurait pas non plus été excitant, a souligné Bruce, s'ils avaient commencé une école alors qu'ils avaient déjà réussi.
Peu de cours ont été rejetés après que Creative Time leur ait donné de l'argent, même s'ils ne voulaient pas de cours trop techniques. Ils ont plus faussé Zen et l'art de l'entretien des motos que l'entretien réel de la moto. Les premiers cours comprenaient les manigances occultes dans l'art du 20e/21e siècle. Il y avait aussi une agence de détectives, qui s'occupait plus de recherche que de tromperie de conjoints. L'école a payé pour un téléphone et les clients pouvaient appeler la classe pour rechercher, par exemple, combien de toilettes il y a à New York.
L'école a pris en compte son projet au salon MoMA PS1 du Grand New York en 2010, Monument perpétuel aux étudiants en art . Pour cette pièce, ils ont rempli une pièce de PS1, qui se trouve être logée dans une ancienne école, avec des plinthes blanches minimalistes que les écoles d'art de la ville pourraient ensuite échanger contre leurs anciennes.
Après l'épuisement du financement de Creative Time en 2010, les Bruce ont pris leur spectacle sur la route. La tournée, Teach 4 Amerika, leur a fait visiter des écoles d'art dans 12 villes du pays dans une vieille limousine qui avait été peinte dans le style ersatz Bruce pour ressembler à un autobus scolaire. Ils ont donné des conférences dans les écoles, bien qu'il s'agissait plutôt d'un rassemblement d'encouragement, avec des fanfares des écoles secondaires locales. (Ils ont à nouveau canalisé cette ambiance en 2012 avec une pièce basée sur Animal de ferme dans laquelle la cible était l'Union Cooper plutôt que la Russie soviétique.) Parfois, un type portant un masque Nixon tirait des T-shirts dans le public avec un canon. Les enseignants n'ont pas toujours aimé le message, qui était que l'école d'art est inutile.
Mais ce n'était pas que du théâtre. Ils recherchaient de nouveaux modèles d'éducation artistique. De retour à New York, ils ont mis un an à chercher le nouvel espace avant de s'installer sur l'avenue A et ont eu des réunions sur la philosophie en cours de l'école avec Mme Mellin, la future doyenne, qui à l'époque poursuivait son doctorat.
Bien que l'école ne se définisse pas en opposition à quoi que ce soit, les liens étroits du BHQFU avec Cooper en ont fait une déclaration politique, ne serait-ce que par procuration. En décembre, les Bruce ont truqué un système de poulie complexe qui a livré des pizzas aux manifestants qui se sont enfermés dans l'école suite à l'annonce qu'elle pourrait bientôt commencer à facturer des frais de scolarité.
Au-delà de la pizza, ils ont été en contact avec les étudiants opposés aux frais de scolarité. Les idées sont encore vagues, mais ce n'est peut-être pas surprenant, beaucoup d'entre elles veulent travailler avec le BHQFU pour aller de l'avant.
Nous souhaitons avoir quelques années de plus pour nous préparer, mais honnêtement, nous pensons que nous ferions tout notre possible pour garder vivant l'esprit de la politique d'admission et les instructions qui s'y déroulent, a déclaré Bruce. Sauver l'institution elle-même, cependant, ne serait pas notre priorité. Ce projet ne consiste pas tant à réparer un navire en perdition qu'à en construire un nouveau.
dduray@observer.com
