Louise Bourgeois, Sans titre , 1970. Crayon et encre sur papier.Avec l'aimable autorisation de la Fondation Easton et de Hauser & Wirth Il y a des artistes qui perçoivent une faille dans le monde, une grande fissure qui traverse le centre de tout, et puis il y a ceux qui ne peuvent qu'effleurer la surface comme le gossamer glisse sur la peau. Louise Bourgeois, décédée en 2010, était une artiste profondément familière avec le gouffre qui pourrait déchirer le monde sans avertissement et pour n'importe quelle raison, et elle a puisé dans une enfance meurtrie par un traumatisme pour créer des œuvres d'art spectaculairement tordues et tendres qui continuent d'inspirer admiration et analyse approfondie. Mercredi, Galerie Hauser & Wirth lancera son exposition inaugurale en ligne sans lieu, une nécessité en raison du coronavirus, avec une vitrine des dessins de Bourgeois intitulée Louise Bourgeois. Dessins 1947 – 2007.
Outre des décennies d'œuvres de l'artiste, la galerie présentera également une série d'expériences interactives originales, de fonctionnalités et de vidéos correspondant à l'exposition afin que les spectateurs puissent trouver de nouvelles façons de se connecter à l'œuvre de Bourgeois.
Bourgeois est assez connu pour son noueux, sculptures de mammouths d'araignées , qui, selon elle, étaient en partie des représentations de sa mère ; une figure protectrice qui a fait les frais des explosions émotionnelles de son mari. En revanche, les dessins de l'artiste sont peut-être plus doux et plus abstraits, mais ils projettent toujours un soupçon de menace qui s'intègre bien dans les thématiques inquiétantes de l'esthétique de Bourgeois dans son ensemble.
Il semble particulièrement opportun en ce moment de présenter une exposition de dessins de Louise Bourgeois, a déclaré à Braganca Marc Payot, président de Hauser & Wirth. Pour Louise, l'acte de dessiner était indissociable de la vie. Elle dessinait chaque jour, non seulement comme une partie importante de sa pratique artistique, mais comme un outil essentiel pour la survie, un moyen de surmonter - souvent rapidement et avec agilité comme l'araignée qu'elle a si souvent dépeint - ses traumatismes personnels, ses conflits psychologiques profonds, et des rêves. Le dessin a servi d'outil d'adaptation, et c'est très inspirant pour nous à un moment où nous sommes tous mis au défi de nous adapter à des réalités changées et de redéfinir la vie quotidienne et nos liens avec les autres. 
Louise Bourgeois, Cracher ou étoile , 1986.Avec l'aimable autorisation de la Fondation Easton et de Hauser & Wirth
À travers son travail, Bourgeois présente également de nouvelles façons de travailler à travers une peur qui ne peut peut-être pas être articulée avec des mots; une contribution artistique très nécessaire en des temps aussi incertains que ceux-ci. Chez Hauser & Wirth, nous répondons aux exigences de cette période difficile en explorant de nouveaux outils et en utilisant les outils existants différemment et de manière plus créative, a ajouté Payot. Nous espérons que cette exposition, en étant en ligne et accessible à tous, partout dans le monde, pourra être tout aussi inspirante alors qu'ils s'adaptent à un moment difficile.
Quand je dessine, cela veut dire que quelque chose me dérange, mais je ne sais pas ce que c'est, a expliqué Bourgeois elle-même. C'est donc le traitement de l'anxiété. Espérons donc que l'observation de ces œuvres puisse être tout aussi curative que leur création.
