DiCaprio comme Hoover. Malgré une fusillade de relations publiques excessive sur le fait qu'il est un acteur courageux et risqué, et comment il passait cinq heures par jour dans un fauteuil de maquillage à se tortiller, le portrait de Leonardo DiCaprio d'un chauve, en sueur, à mâcher des cartilages, à moitié fou J. Edgar Hoover est un jeu d'acteur fantaisiste. J. Edgar , la chronique épuisante de Clint Eastwood sur l'obsession du pouvoir sur l'égocentrique énigmatique et égoïste qui, en tant que directeur du F.B.I., a fait trembler l'Amérique de terreur pendant un demi-siècle sous le faux prétexte de patriotisme, est une longue, fastidieuse et creuse déception.
M. Eastwood est trop vieux pour s'attaquer à une personnalité si complexe ; il ne sait rien de ce qu'il faut pour transformer les défauts de caractère d'un garçon de maman travesti en une reine de placard assoiffée d'attention comme Hoover. Et combien de prothèses devons-nous endurer pour regarder Leonardo DiCaprio simuler des rôles comme Howard Hughes et les prochains Frank Sinatra et Jay Gatsby – des rôles pour lesquels il est totalement inadapté et donc mal interprété. Pour l'instant, nous avons une autre erreur de calcul dans un film sans effusion de sang sur un monstre plus pathétique que dangereux, avec un scénario étrange et décousus de l'écrivain oscarisé Dustin Lance Black ( Lait ) qui serpente dans tous les sens incapable de raconter une histoire avec une quelconque cohérence narrative. Ce n'est pas ça J. Edgar est un si mauvais film. (Ce n'est pas Mélancolie .) Mais c'est ennuyeux et inefficace. Il n'y a pas de passion derrière.
De ses débuts au ministère de la Justice jusqu'à sa mort en 1972 à l'âge de 77 ans, le film s'appuie fortement sur le pot Max Factor pour montrer M. DiCaprio enfantin et chérubin dans chaque phase d'une vie controversée. Certains faits sont de notoriété publique. Nommé par Calvin Coolidge comme le sixième directeur de ce qui s'appelait alors le Bureau of Investigation, J. Edgar est devenu célèbre et en 1935 a été nommé par le procureur général américain Harlan Fiske Stone (Ken Howard) comme le premier directeur du FBI nouvellement organisé— une position qu'il a assumée était pour la vie. Au cours des 36 années suivantes, il a établi toutes les règles, sodomisé la Constitution, déclaré la guerre à tout ce qu'il n'aimait pas, des radicaux bolcheviks à Martin Luther King, freiné les progrès du mouvement des droits civiques, utilisé la force pour extirper tous les communistes présumés et arrêté 4000 personnes au moment où il n'avait que 24 ans. Oui, il a lancé de nombreuses technologies de lutte contre le crime, notamment les empreintes digitales, les écoutes téléphoniques et les laboratoires médico-légaux. Mais il a aussi utilisé le F.B.I. pour intimider des célébrités et des personnalités publiques, harceler des militants politiques et collecter illégalement des fichiers secrets de preuves présumées et de ouï-dire contre tout le monde, des chefs de la mafia à Marilyn Monroe. Incroyablement jaloux, il a licencié des membres du personnel avec une mauvaise éducation et des garde-robes bon marché et a ruiné la carrière d'agents spéciaux des forces de l'ordre qui sont devenus des héros dans les tabloïds, comme Melvin Purvis de Chicago, l'homme qui a en fait traqué et tué John Dillinger pendant que Hoover prenait tout le crédit et l'a conduit au suicide en 1960. Dominant sa corruption, le film aborde à peine ces faits et refuse de prendre position sur les nombreuses façons dont il s'est révélé être un hypocrite majeur. Alors qu'il dénonçait des préjugés homophobes contre les homosexuels, il était un homosexuel secret qui entretenait une histoire d'amour privée avec le sous-adjoint du F.B.I. réalisateur Clyde Tolson (joué doucement par Armie Hammer, qui est apparu comme les beaux adversaires jumeaux de Mark Zuckerberg dans Le réseau social ). Inséparables, les deux hommes ne sont montrés en train de s'embrasser qu'une seule fois au cours de leur relation de 40 ans, suite à une bagarre au sol lorsque Hoover a annoncé qu'il allait épouser Dorothy Lamour. Malgré des témoignages oculaires documentés sur la passion secrète de Hoover pour le travestissement, alimentée par sa mère forte et dominante (Judi Dench, encore une fois impeccable), il se révèle posant avec le collier et la robe en soie de sa mère contre sa poitrine une seule fois, après sa mort. (Les employés du FBI derrière son dos l'appelaient J. Edna Hoover.) Pages :1 deux
