Principal Divertissement Comment John Andrews a créé un collectif de musique dans sa ferme du New Hampshire

Comment John Andrews a créé un collectif de musique dans sa ferme du New Hampshire

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John Andrews de retour à la ferme.Juin Ouest



Alors que des milliers de jeunes musiciens gambadent et clopinent autour d'Austin pour SXSW cette semaine, John Andrews reste à la maison dans sa ferme de 100 acres dans les collines boisées de Barrington, N.H.

Comme la maison elle-même, Andrews est devenu une sorte de rivière pour ses amis, offrant son jeu, son animation et sa grange à d'autres joueurs de la scène freak de la Nouvelle-Angleterre avec laquelle il roule depuis des années. Après avoir rencontré Anna Fox Rochinski et Shane Butler, il est devenu batteur et chanteur pour le groupe de New York-via-Boston Quilt en 2011, se joignant au processus de collaboration qui allait devenir leur album éponyme plus tard cette année.

2013 a vu Quilt enregistrer son deuxième album, Tenue dans la splendeur , avec Jarvis Taveniere du groupe du nord de l'État de New York les bois . Andrews était fan de Woods depuis des années, et les sessions se sont si bien déroulées que lorsque Woods a eu besoin d'un claviériste, Andrews a accepté avec plaisir. Depuis lors, il a également enregistré des disques avec Widowspeak, l'ancien bassiste de Woods Kevin Morby, le grand groupe pop puissant EZTV et d'autres.

Comme sa maison de campagne libre, le propre groupe d'Andrews les bâillements est une chose qui change de forme, qui s'étend et se contracte avec quiconque est là pour jouer. Amies et habituées de la maison, Rachel Neveu, ancienne organiste et flûtiste de MMOSS Farfisa, compte désormais parmi les Yawns, aux côtés de Lukas Goudreault de Soft Eyes et Joey Schneider. C'est un témoignage de l'adaptabilité d'Andrews que tous ces gens appellent également la maison de la ferme.

Le premier disque de Yawns, peu par le croc a été enregistré dans le pays amish de Lancaster, Penn. Mauvaise posture , publié la semaine dernière sur Woodsist Records, échange ce paysage contre les collines du New Hampshire qu'Andrews and co. appeler affectueusement le mont. Misère.

Mauvaise posture a été mélangé avec des écouteurs au pied de la tombe d'Emma Critchett, qui a vécu dans la maison des Yawn dans les années 1800, note Shane Butler de Quilt.

Le disque est une ode à elle et à tous ceux qui ont vécu dans cette maison. Il brosse également un tableau de ce que l'on ressent à vivre dans le «pays libre» au bord du précipice d'un climat politique en évolution rapide. Certaines personnes retournent dans les bois pour échapper aux dures réalités de la société contemporaine, pour Andrews, il semble qu'il plonge tête la première dans l'inconnu de la nature, à la recherche de l'amour dans les toundras de l'isolement.

Autant cette histoire parle d'Andrews et de son rôle dans la riche histoire des musiciens qui se retirent dans le nord de l'État lorsque la ville les brûle, il s'agit de cette maison, qu'Andrews a souvent visitée plus jeune avant d'avoir l'occasion d'en faire son quartier général. Il s'agit également de savoir comment nous devons nous placer dans un environnement propice à tirer le meilleur parti de notre créativité et comment nous devons nous entourer de personnes que nous aimons faire ces choses. avec .

Comprenez cela et vous n'aurez plus jamais besoin de vous apaiser lors d'un événement de l'industrie ; vous constaterez que le réseau passe par votre porte d'entrée. Comprenez cela et vous trouverez toujours quelque chose là où vous en avez le plus besoin : à la maison.

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Donc tu as dû voyager sur la route pour parler, tu es dans le New Hampshire maintenant ?

Oui, de retour à la maison, en train de conduire en ce moment, je n'ai pas vraiment de réception cellulaire là où j'habite. Je suis à la maison depuis environ une semaine.

Vous avez glissé une référence Live Free or Die sur ce disque. Je pense que vous devez voir un certain nombre de plaques d'immatriculation pour comprendre cette blague si vous n'êtes pas du New Hampshire.

[Des rires] Oui, beaucoup de gens sont surpris quand ils entendent que c'est la devise de l'État. Je pense que c'est génial.

Une version plus intense du Vermonter en quelque sorte. Farouchement indépendant, rustique du Nord.

Oui, tous les États ici… La Nouvelle-Angleterre a ce charme mythique étrange que je n'ai pas vraiment ressenti ailleurs.

Et vous avez également mentionné vivre dans beaucoup d'autres endroits sur Old News. C'est un peu ta chanson de John Phillips, ton Holland Tunnel.

Oui, cette chanson était en quelque sorte la chanson d'adieu à la Pennsylvanie. J'ai une chanson sur mon premier disque qui s'appelle Pennsylvania, et c'était un peu avant que je déménage à Lancaster, j'ai écrit cette chanson pour me porter chance. Cette chanson était une sorte de reprise, je me disais, Oh ! Tout ça m'est arrivé.

Lorsque vous vivez au milieu de nulle part, vous devez vraiment vous occuper, sinon vous devenez fou.

Je suis vraiment intéressé à savoir comment vous équilibrez le travail dans une industrie, la musique et les tournées avec le fait que vous semblez vivre votre vie comme un mec solitaire. C'est déjà assez difficile d'être dans un groupe et de ne pas vouloir tuer tout le monde, mais vous êtes le maître zen de jouer avec tout le monde. Nous avons eu MOUSSE joue dans notre loft juste après avoir déménagé à Brooklyn en 2009, et Rachel joue dans The Yawns maintenant, mais je suis sûr que vous êtes également proche de Doug Tuttle de MMOSS, qui fait son propre truc pour Trouble in Mind Records. Mais tu joues aussi dans Quilt avec Anna et Shane, et tu es proche de mon pote Ezra et EZTV.

Je les aime!

Ils règnent ! Je suppose que ce que je dis, c'est que tu es le ciment, tu es le ciment entre tous ces grands groupes, dont beaucoup vivent aussi des vies solitaires. Comment équilibrez-vous cela? Comment vivre dans l'éther tout en se faisant de la place selon ses besoins ?

Homme. C'est vraiment difficile, j'ai compris au fur et à mesure. Il y a quelques années, j'ai essayé de faire partie de plusieurs groupes, d'avoir une maison, d'avoir une petite amie, de partir en tournée et de trouver toujours cette vie domestique. J'étais plus jeune à l'époque aussi, donc c'était très délicat. [Des rires] Je ne sais pas, mec. En ce moment, c'est cool parce que j'ai trouvé cette situation de vie incroyable qui est bon marché et me permet de vivre de mon art. Donc, quand je suis à la maison, je suis très occupé à travailler sur des choses.

Vous avez cette maison de MMOSS, n'est-ce pas ?

Ouais, techniquement… alors avez-vous déjà entendu parler de ce groupe Plumes ? John Andrews et les bâillements.Ty ueda








King Tuff était dans Feathers, n'est-ce pas ?

Oui, King Tuff était dans Feathers, Ruth Garbus, beaucoup d'autres musiciens incroyables de la Nouvelle-Angleterre. Quelques membres de ce groupe vivaient dans notre maison au début des années 2000, dont Asa Irons, qui était dans Witch and Feathers. Un groupe de jeunes enfants vit dans cette maison depuis 10 à 15 ans. Tout le monde de MMOSS y a emménagé en 2011. Je suppose que j'ai en quelque sorte découvert la maison à travers eux. Nous avions l'habitude de faire des voyages là-bas depuis Boston le week-end pour nous éloigner de la ville.

C'est une grande et vieille maison coloniale incroyablement grande. Il y a beaucoup de pièces, trois cuisines… la rumeur veut que c'était un orphelinat, mais nous ne savons pas si c'est vrai. J'ai toujours rêvé de vivre dans cette maison quand j'étais plus jeune et nous ferions ces week-ends ici. Quand l'opportunité s'est présentée, j'étais juste comme, tu sais quoi? Je vais y aller. J'ai été assez heureux et capable de me soutenir juste de la musique et de l'animation pour les gens.

Quel est votre médium ?

Tout est old-school, dessiné à la main sur des morceaux de papier. J'ai un programme d'animation d'arrêt et je deviens un peu fou en dessinant à nouveau la même chose, comme Jack Nicholson dans Le brillant , presque. J'ai fait quelques clips musicaux ; J'en ai fait un pour Woods il y a quelques années . J'ai fait une publicité pour ce lieu appelé The Mothlight à Asheville, N.C. Je l'ai publiée sur Internet, que vous pouvez m'embaucher, et je n'ai pas pu suivre. Il faut beaucoup de travail pour le faire, vous savez?

Tu étais juste en tournée avec Hand Habits, et j'ai parlé à Meg de la difficulté de travailler dans plusieurs contextes ces jours-ci. Pensez-vous qu'en vous retirant, vous êtes capable de changer davantage de vitesse ?

Absolument. Si je ne fais rien quand je suis à la maison, j'aurai la fièvre de la cabine. Quelques personnes ont emménagé dans notre maison pendant l'été, juste sous-louées pendant un mois, et c'est assez bon marché pour vivre ici qu'elles n'ont pas eu à trouver de travail ou quoi que ce soit. Ils ont en quelque sorte traîné dans la maison toute la journée, et je pouvais voir dans leurs yeux qu'ils ne s'occupaient pas assez et qu'ils devenaient un peu nerveux. Lorsque vous vivez au milieu de nulle part, vous devez vraiment vous occuper, sinon vous devenez fou.

Je préfère simplement travailler sur mon propre art plutôt que d'avoir la possibilité de sortir et de voir un million de groupes tout le temps. C'est une chose délicate.

Eh bien, vous parlez aussi d'intention, n'est-ce pas? Dans la mesure où faire des trucs est une pratique, cela devient important quand vous n'avez rien d'autre pour vous distraire et que vous êtes juste là avec votre propre merde. Vous pouvez en faire un incubateur créatif si vous le souhaitez.

Totalement, et tous ceux qui vivent ici sont pour la plupart assez productifs. On a des petits projets ici et là. En ce moment, mon colocataire Joey a construit une scène pour notre grange. Nous avons des spectacles chaque été dans notre grange, mais nous voulons commencer à le rendre plus légitime. Nous en avons eu un l'année dernière, nous voulions que les gens viennent camper et tout. Beaucoup de gens sont venus, nous avons été vraiment surpris de la participation, mais il a plu.

Beaucoup de gens sont venus, nous avons été vraiment surpris de la participation, mais il a plu. Donc malheureusement, tout le monde n'a pas campé. Nous avions quand même trois ou quatre campeurs. Mais cet été, nous voulons avoir deux [spectacles], un au début de l'été et un à la fin de l'été. C'est 100 acres donc nous avons beaucoup de place pour avoir un événement cool.

Vous pourriez faire le Woodsist East Coast Fest, comme ils l'ont fait dans l'Ouest chaque année.

Ouais, j'adore Woodsist Fest, je l'ai raté l'année dernière.

En avez-vous parlé à Jeremy Earl ?

Il dit qu'il veut l'avoir sur la côte est depuis des années, mais je ne sais pas quand cela arrivera réellement. Ce serait génial. L'année dernière, c'était la première fois que je le ratais.

Comment vous êtes-vous connecté ?

Eh bien, Jarvis [Taveniere] a enregistré le deuxième disque de Quilt, et j'étais un fan de Woods depuis que j'avais 16 ans, ne leur dites pas ! Jarvis a enregistré le deuxième disque de Quilt, il avait juste besoin d'un claviériste pour Woods à l'époque, et je me suis lancé.

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Il a vraiment servi de modèle pour savoir comment le faire, comment foutre le camp et sortir de la grille pour faire votre travail, mais peut-être garder un pied dans le cycle de tournée ou un pied dans la mouture. Il s'y passe quelque chose de générationnel. Pourquoi est-ce si important pour votre productivité ?

Si je vivais à New York ou à Los Angeles, au moins à cet endroit de ma vie, je serais peut-être un peu épuisé. Quand je pars en tournée, je pars pour toujours et c'est de la musique tout le temps. Dans ces villes, même quand je rentrais de tournée, c'est de la musique tout le temps, ou de l'industrie tout le temps. Je préfère simplement travailler sur mon propre art plutôt que d'avoir la possibilité de sortir et de voir un million de groupes tout le temps. C'est une chose délicate.

Quel était l'hexagone tracé dans la terre ?

Il y a toutes sortes de significations dans cette chanson, euh… Je ne veux pas la révéler. Je ne peux pas. Cette chanson, en particulier, les paroles sont un peu criblées et je ne veux pas leur donner de sens.

Vous considérez-vous comme un diplomate avec vos amis ?

Je ne sais pas, j'essaie de rendre tout le monde heureux. Quand vous faites une tournée, tout le monde a sa propre personnalité, et j'essaie de voir chaque côté ou comment les gens se sentent. J'étais en fait très nerveux à propos de la dernière tournée, la tournée Hand Habits/Yawns, parce que c'était le plus grand nombre de personnes avec qui j'ai tourné dans un seul véhicule. Sept personnes dans un véhicule, c'est complètement fou. [Des rires]

J'étais donc un peu nerveux avant, et cela a fini par être la meilleure tournée à laquelle j'aie jamais participé. Tout le monde s'est très bien entendu et nous avons passé un moment formidable. Certains des autres membres de mon groupe n'ont pas tourné autant que Meg, Kevin et moi, donc il y a une énergie excitée d'être en tournée. Moi, quand je pense à partir en tournée sur la côte est en hiver, ça sonne bien. Mais avec l'équipe avec laquelle nous étions en tournée, c'était un moment assez incroyable.

La Nouvelle-Angleterre a ce charme mythique étrange que je n'ai pas vraiment ressenti ailleurs.

Ça peut être fait.

Ça peut être! Nous sommes vraiment entrés dans Magic: The Gathering, est-ce que Meg vous l'a dit? Noah de The Yawns a apporté un deck et ne s'attendait pas vraiment à ce que quelqu'un veuille jouer. Mais nous étions si curieux, il nous a appris les règles, et cela a repris toute notre tournée.

Il y a eu un jour où nous avons dû nous lever tôt pour aller dans un magasin de bandes dessinées pour acheter plus de cartes Magic. C'était assez génial. Nous jouions dans le van toute la journée, faisions des balances, puis jouions à Magic jusqu'à ce que nous devions jouer notre set.

C'était cool parce que j'ai tellement tourné ces dernières années avec des groupes qui sont juste sur leur iPhone toute la journée, et il n'y a pas d'interaction entre les membres du groupe et c'est un peu triste. C'est vraiment ce que beaucoup de tournées sont devenues pour beaucoup de groupes.

Vous avez besoin de cette chose pour lier tout le monde ensemble.

Absolument. Il y a eu tellement d'interactions et de sorties lors de cette dernière tournée que cela l'a rendue très spéciale.

Il y a cette histoire de la côte Est des chefs qui se retirent de la ville pour travailler et collaborer ensemble aussi. Après l'accident de moto de Dylan, il est allé au sous-sol et a enregistré toutes ces chansons avec The Band pour que d'autres personnes les reprennent. Se retirer pour perdre la tête avec vos amis, je suppose, nous devenons fous mais nous sommes tous ensemble. John Andrews avec son chien et son chapeau Grateful Dead.Cynthia Lewis



Je suis en fait dans une énorme phase de Dylan en ce moment, je conduisais juste en écoutant Autoportrait . je viens de louer Pas de direction Accueil en ligne, le documentaire, que je n'avais jamais vu auparavant. Cela dure environ six heures, mais tellement en profondeur, et j'adore le regarder parler de tout parce que c'est une personne mystérieuse et insaisissable qui n'aime pas trop parler de son passé.

Je pense que c'est en partie pourquoi je suis si attiré par lui aussi. Quand Dylan parle de son passé, on a l'impression qu'il vous dévoile ce secret ou quelque chose du genre. Il a une aura mystérieuse autour de lui.

Quelque chose là-bas sur Quilt's Carré , la seule chanson sur laquelle vous chantez sur le disque, a cette même grande capacité à sonner profond tout en étant simple. Ouvrez vos fenêtres, vos fenêtres sont fermées, comme Neil Young ou Hemingway. Comment vous mettez-vous dans une position où vous pouvez communiquer quelque chose de manière aussi simple ? Quand la métaphore vous frappe-t-elle au visage ?

Je ne sais pas, ça ne te frappe jamais au visage ! Cela arrive tout simplement. Je ne peux jamais m'asseoir et penser à quelque chose comme ça. Ces paroles sont arrivées alors que je jouais de la guitare et que j'inventais des mots.

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Quelle est votre gamme vocale ? Vous semblez avoir un large registre.

Je chante comme je peux, comme je le dois. [Des rires] Cela fait partie de l'objectif de The Yawns, être polyvalent. Nous jouons des spectacles en trio, nous jouons des spectacles où je joue de la batterie et chante ; Je joue en solo. Je pense que la chose la plus importante que vous puissiez faire est d'être un groupe flexible.

[Nous parlons d'un prochain spectacle qu'il joue et qui est depuis passé]

Oui, Lina Tullgren joue, elle est une nouvelle signataire de Captured Tracks. Elle a enregistré son nouveau disque dans notre grange, en fait, ici dans le New Hampshire, et ça sonne bien. Je suppose que je joue du clavier dessus, je suis vraiment content qu'elle m'ait laissé jouer des touches dessus. C'est vraiment génial et les gens vont aimer ça.

Si vous continuez à ouvrir la grange aux gens, vous tirez en quelque sorte un mouvement de Levon Helm, en le renvoyant à vous-même et à la propriété, mais aussi à eux, vous savez?

Décidément, c'est l'ambiance des spectacles de grange, les Midnight Rambles Levon Helm feraient l'affaire. Nous voulons juste que n'importe qui vienne.

Quand j'écoute Painting a Picture ou Old News, j'imagine un vieux couple marié qui est marié depuis environ 75 ans dansant lentement.

C'est la plus belle chose que j'aie jamais entendue. John AndrewsRP Forcefield

[On parle un peu des lieux de la ville]

Nous avons joué dans cette maison d'hôtes d'Elvis pendant l'été, nous avons fait tout le chemin depuis le New Hampshire pour jouer le spectacle, nous nous sommes installés et ils étaient comme, les gars, vous n'avez en fait que 15 minutes pour jouer parce que nous avons cet événement DJ de dernière minute.

J'étais juste comme, je ne sais pas à ce sujet, nous verrons ce que nous pouvons faire. Nous avons joué pendant 15 minutes et ils nous ont dit que nous devions en finir. Mais je n'ai pas conduit cinq heures et demie pour jouer pendant 15 minutes, et le DJ a juste mis sa merde en place et a commencé à jouer. Ils ont éteint nos sonorisations, alors nous avons juste monté nos amplis au maximum et joué instrumentalement sur la musique du DJ.

C'était le meilleur! C'était la chose la plus gratifiante que nous ayons jamais faite musicalement. Les gens qui étaient là pour voir The Yawns, en réalité juste quelques personnes, étaient tellement excités. Ils étaient comme, c'était la chose la plus punk que j'aie jamais vue. Ça sonnait comme de la merde, mais c'était putain de cool.

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