La grande salle du Metropolitan Museum of Art.Spencer Platt/Getty Images Voici le dilemme : les musées continuent de lutter pour attirer un public plus jeune et diversifié tout en maintenant et en appliquant des frais d'admission élevés. Les adultes paient 25 $ au musée des beaux-arts de Boston, MFA et 27 $ au musée Isabella Stewart Gardner. Il n'est pas moins cher de visiter le Museum of Modern Art de New York (25 $), le Guggenheim (22 $), le Whitney (20 $), la Fondation Barnes de Philadelphie (22 $), l'Art Institute of Chicago (23 $), le Le musée d'art moderne de San Francisco (18 $) ou le musée d'art du comté de Los Angeles (15 $). Et avec les Américains déterminés à redémarrer le secteur manufacturier en raison de poches de chômage pernicieux, ces prix ne sont pas négligeables pour beaucoup.
L'année dernière, le conseil d'administration des musées des beaux-arts de San Francisco a approuvé une augmentation de 50 % de l'admission générale, de 10 $ à 15 $ pour les adultes. Considérant combien d'argent tant de ces institutions et d'autres dépensent pour acquérir de nouvelles œuvres d'art qu'elles ont rarement de la place pour exposer, il est remarquable de voir à quel point les directeurs de musée sont obstinés à maintenir et à augmenter ces frais, qui ne représentent en moyenne que six pour cent de ces frais. les revenus de l'institution, selon un rapport sur les musées d'art en chiffres publié par l'Association des directeurs de musées d'art en 2015.
La solution que de plus en plus d'institutions ont développée, peut-être pour atténuer l'indignation potentielle face au coût élevé de l'entrée, est la gratuité ou la réduction des heures et des jours d'admission, appelée tarification variable. L'année dernière, le Frick Museum de New York s'est rendu gratuit le premier vendredi de chaque mois, à partir de 18h. à 21 h, tandis que le Wadsworth Atheneum du Connecticut a supprimé les entrées pour les résidents de Hartford et que le musée d'art moderne de San Francisco, qui est toujours gratuit pour les visiteurs de 18 ans et moins, a ajouté des journées familiales gratuites périodiques. Marquez vos calendriers.
Le plaisir et le prestige pour les conservateurs et directeurs de musées, c'est d'acquérir plus d'œuvres pour leurs collections permanentes, pas de voir des gens plus nombreux et différents franchir les portes. Les musées d'art à travers le pays luttent puissamment pour attirer les milléniaux et ce que nous appelons maintenant des publics divers en créant leurs propres applications, ainsi qu'en acquérant et en exposant de l'art contemporain, ainsi que des œuvres d'art de femmes, de Latinos, d'Africains, d'Asiatiques. et n'importe qui d'autre. Cependant, leurs objectifs continueront d'être freinés par la barrière des droits d'entrée élevés ; ils ne peuvent pas construire de nouveaux publics si ces publics ne sont susceptibles de venir que le premier vendredi du mois entre 18h et 21h. ou chaque fois qu'ils rendent l'endroit moins cher pour entrer.
Les musées ont des dépenses énormes et les frais d'admission peuvent aider à les défrayer, mais ces frais pourraient être réduits ou éliminés si ces institutions réaffectaient d'autres sommes substantielles d'argent sur lesquelles elles sont assises, qui sert uniquement à acheter plus de choses. Le Boston Museum of Fine Arts, par exemple, dispose d'environ 25 fonds pour l'achat général et près de 150 dédiés à des zones de collecte spécifiques, selon une porte-parole. D'autres grands musées ont le même ou plus. Le Houston Museum of Fine Arts dispose d'environ 37 fonds de dotation d'adhésion, qui fournissent environ 20 millions de dollars en dépenses d'acquisition annuelles.
Dans quelle mesure est-il vraiment important pour les musées qui sont déjà remplis d'objets, puis beaucoup plus d'objets en stock quelque part, de continuer à en acquérir davantage ? Sans aucun doute, les conservateurs du Met et du Modern et d'autres musées de premier plan à travers le pays expliqueront en détail comment l'achat de tel ou tel article enrichit - et pas seulement élargit - une collection particulière d'une manière très importante, et il est difficile pour la plupart de nous pour argumenter le point. Cette peinture moghole révèle le moment de transition de…. D'accord, peut-être. Pourtant, les musées peuvent emprunter des œuvres à d'autres institutions ou collections privées s'ils ont besoin de combler une lacune perçue et ils le font régulièrement pour des expositions spéciales, mais il ne semble pas probable que des trous béants dans l'histoire de l'art soient le problème. Les membres du conseil d'administration et les administrateurs, ainsi que d'autres gros donateurs d'argent, veulent que leurs noms soient associés aux nouveaux achats. Les enfants, regardez le nom de votre grand-père sur cette plaque à côté de ce Gerhard Richter ! (Oh, allez, je vous ai tout dit sur Gerhard Richter lors du trajet en taxi jusqu'ici.) Y aurait-il une plaque à admirer si grand-père avait plutôt fait don de cet argent pour que les entrées soient moins chères ou même gratuites ? (Il pourrait y en avoir, ou une fête peut être organisée, ou l'institution pourrait essayer de produire le même type de battage médiatique pour cette utilisation de l'argent donné que pour un nouvel achat.)
Que diriez-vous, les directeurs de musée pourraient dire à certaines des personnes qui cherchent à donner de l'argent pour un autre fonds de dotation ou d'achat : Bob et Mary, merci pour l'offre d'établir le fonds d'achat Bob et Mary Smith. Mais seriez-vous prêt à consacrer cet argent à une dotation qui réduit ou élimine les frais d'admission afin que davantage de personnes, en particulier celles qui ont des moyens limités et qui ne veulent pas savoir quelles heures et quels jours nous faisons actuellement l'entrée au musée gratuit, peut visiter l'institution? Les Smith pourraient dire non, ils veulent juste que le musée achète plus de choses et y colle leur nom, mais d'autres donateurs actuels ou potentiels pourraient trouver l'idée de valeur. Les directeurs de musées peuvent également s'adresser à certaines des personnes qui ont établi des fonds d'achat, ou à leurs héritiers, pour demander que les conditions du don soient modifiées pour permettre l'utilisation d'une partie ou de la totalité de cet argent pour réduire les admissions. Il suffit d'une demande et, plus important encore, d'un engagement de la part de l'administration du musée à rendre leurs institutions plus accessibles.
Il y a toujours plus aussi : que diriez-vous des musées avec des œuvres d'art en stock qui ne seront peut-être jamais accrochées dans les galeries - nous avons déjà assez de centaures Picasso exposés ou nous avons une meilleure scène de boudoir Renoir dans la galerie 37 - partagez ce travail avec l'art de la petite ville musées à travers le pays qui ont moins ou pas d'œuvres d'artistes majeurs dans leurs collections permanentes? Partagez la richesse, les gars.
