John Waters n’est pas seulement un cinéaste d’avant-garde bien-aimé ou ce type qui a une opinion célèbre sur ce que vous devriez faire si vous rentrez chez vous avec quelqu’un et qu’il ne possède aucun livre. ( The Strand a mis cette citation sur un sac fourre-tout .) C’est aussi un grand collectionneur d’art qui a fait la une des journaux il y a quelques années lorsque il a légué 372 œuvres de 125 artistes, soit l'essentiel de sa collection, au musée de sa ville natale, le Baltimore Museum of Art. . S'adressant à Artnet à propos de sa collection à cette occasion, il se souvient avoir eu une affiche de Joan Miró sur son mur lorsqu'il était enfant. 'Tous les autres enfants détestaient ça' il a dit . « J’ai réalisé le pouvoir de l’art et à quel point il pouvait exaspérer les gens – et depuis, je suis collectionneur. »
Sa double passion pour la collection et l’indignation se retrouve dans une exposition qui vient d’ouvrir à l’Academy Museum de Los Angeles intitulée « John Waters : le pape des poubelles »—un titre décerné au réalisateur par William S. Burroughs en 1986. La série rassemble des éphémères de la longue carrière cinématographique de Waters, qui comprend des classiques tels que Laque pour les cheveux (1988) et Flamants roses (1972). Ceux qui verraient ce dernier au drive-in recevraient un sac promotionnel Pink Phlem-ingo Barf, et celui-ci est également exposé.
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Comme dans ses films, il y a beaucoup de cœur pour accompagner le camp. Vous pouvez voir son appareil photo original Bell and Howell Camera 16 mm, sur lequel il a filmé Mangez votre maquillage (1968) et certains de Plusieurs maniaques (1970), ainsi que le registre des dépenses du premier (« Film : 5.25 »). Ceux-ci se marient bien avec la chaise électrique de Problème féminin (1974) et le gigot d'agneau que Kathleen Turner utilise comme arme du crime dans Maman en série (1994).
Certains pourraient être tentés de penser que celui qui cherche à choquer et à amuser doit faire preuve de désinvolture dans l’exercice de son métier. De nos jours, l’art est censé nous apprendre à devenir de meilleures personnes, n’est-ce pas ? Mais sentir la main de Waters dans son travail, c’est comprendre l’effort qui y a été consacré. Il transpire à nous faire vomir.
Il y a aussi de nombreux costumes, y compris la robe de cafard de Ricki Lake de Laque pour les cheveux . Tout le monde s’accorde désormais sur le fait qu’Hollywood n’a pas toujours fait le meilleur travail possible en sélectionnant des personnes qui ne ressemblent pas déjà à d’autres personnes ayant joué dans des films. Le Grindhouse Schlock des années 70 et 80 torturait encore de belles femmes blondes, elles étaient juste un peu moins belles que celles d'Alfred Hitchcock. Waters était dans le même genre de théâtres, mais il a fait de son mieux pour écrire des rôles pour des gens comme Devine et Jean Hill, qui sont célébrés dans ce spectacle à travers ces tenues et ces photographies.
C’est assez fou que les gens qui décernent les Oscars aient organisé un spectacle pour un homme qui n’a jamais essayé d’en gagner un, mais c’est tout à leur honneur, ils semblent le rattraper.
« John Waters : Pope of Trash » est visible au Musée de l'Académie jusqu'au 28 octobre.
