Brad Pitt dans Ad Astra .Renard du 20e siècle Un film peut-il être à la fois une chose singulière d'émerveillement et de surprise cinématographiques tout en étant un rechapage larmoyant des thèmes sérieux qui peuvent faire de la saison des films de prestige un tel bâillement galactique ? Ad Astra , le film ambitieux de l'auteur poids welter James Gray (1994 Petite Odessa et 2016 La cité perdue de Z ), en deux temps cette étrange valse à l'effet tour à tour palpitant et frustrant.
D'une part, le film sauve avec succès l'opéra spatial du cape et l'épée défiant la physique de George Lucas, ancrant son histoire à l'ère Apollo et inspirant notre imagination de vols spatiaux habités d'une manière qui ne l'a pas été depuis que les enfants buvaient du Tang avec leur Cheerios. De l'autre, ce n'est que le dernier exemple d'un de ces films automnaux où un homme séduisant regarde par la fenêtre et pense avec nostalgie à son cher vieux papa. La différence est que dans ce film, au lieu de repérer les feuilles qui tombent et les gouttes de pluie, il observe Mars de près.
L'homme aux yeux lointains est Brad Pitt, qui semble être en train de manifester et de réinterpréter tous les principaux archétypes masculins du 20e siècle. Après avoir riffé sur le machisme amusé et détaché de James Garner dans Quentin Tarantino Il était une fois… à Hollywood , le voici en pleine mode Gary Cooper, évoquant un stoïcisme aussi vaste que le ciel.
En effet, c'est presque choquant lorsque son personnage, l'astronaute dévoué Roy McBride, rencontre un équipage de conduite chargé de le transporter de la lune à la planète rouge et il se dit à quel point ils semblent à l'aise et se demande à quoi cela ressemble. Il est difficile de se souvenir d'une star de cinéma ayant l'air plus détendue devant un grand film de studio que Pitt ne l'est ici. Si le mec était plus froid, il ne serait pas debout.
Son visage détendu – patiné mais pas encore craquelé et souvent montré en très gros plan – fournit à Gray la toile parfaite sur laquelle se projeter et réfléchir sur les thèmes de l'ambition, de la paternité et du sens de la vie. Pourtant, ce sont les aspects les plus conventionnels et les moins engageants de son histoire, qui implique l'homme-fusée cool comme un concombre de Pitt s'aventurant aux confins du système solaire pour affronter son père perdu et absent (joué par un sous-utilisé Tommy Lee Jones) qui peuvent ou non être impliqués dans une série de surtensions dévastatrices qui pourraient potentiellement anéantir la vie sur Terre.
| VERS ASTRA 1/2 |
Les bonnes parties – celles qui saisissent votre imagination et y habitent – sont les diverses complications et conflits que le personnage principal rencontre sur le chemin d'une réunification paternelle en cours depuis des décennies. Cela comprend une poignée de décors époustouflants, tels qu'un combat au canon à grande vitesse sur la surface lunaire entre une paire de buggys lunaires branlants, une rencontre sanglante sur un navire échoué impliquant le plus improbable des ennemis et une tentative d'embarquer subrepticement sur un vaisseau spatial quelques secondes avant qu'il ne décolle. Si jamais un film a été la vedette du voyage prenant le pas sur la destination, c'est bien Ad Astra.
Même les aspects beaucoup plus quotidiens du voyage de Roy - il vole vers la lune sur un vol commercial Virgin où un oreiller et une couverture vous coûtent 125 $ et atterrit dans une station spatiale aussi banale commerciale que Hobby Airport (il y a même un Yoshinoya) - sont rendus avec une créativité. Ces aspects imaginatifs dépassent l'intrigue relativement orthodoxe ainsi que les leçons trop sentimentales qu'elle tente de transmettre.
À cette fin, Ad Astra révèle une contradiction malheureuse. Il vous invite à plonger dans les découvertes et l'exploration de personnes motivées comme Roy, son père et un commandant de base de Mars provocant joué par Ruth Negga. En même temps, il tâches leur audace dans une tentative timide de vendre l'idée que la vraie satisfaction ne peut être trouvée que dans les délices terrestres des relations familiales et traditionnelles. Ici, Liv Tyler en tant qu'épouse de Roy symbolise ce dernier dans un rôle si vaguement conçu qu'il donne l'impression que les adolescents rebelles qu'elle a joués dans les vidéos d'Aerosmith sont des personnages entièrement étoffés.
Alors, quel côté du film l'emporte finalement – la terne conventionnalité de son texte ou la singularité époustouflante de ses visuels et de son action ? Ce dernier le fait, ne serait-ce que par le nez sur le visage parfaitement imparfait de Brad Pitt. Combiné avec les prouesses techniques somptueuses du film, sa robustesse classique de star de cinéma fait Ad Astra une expérience cinématographique mémorable même si l'histoire qu'elle raconte glisse dans l'éther.
