De la scène d'ouverture de Le Chevalier Noir .Warner Bros. Pour un spectateur, on a parfois l'impression que Christopher Nolan perçoit le temps comme l'un des Tralfamadoriens de Vonnegut, les extraterrestres du roman Abattoir-Cinq qui a expérimenté toute l'existence simultanément. Nolan n'est pas omnipotent - bien que certains de ses fans les plus ardents puissent être en désaccord - mais ces derniers temps, il a eu l'intention de concevoir de nouvelles méthodes de divertissement pop-corn au-delà des chaînes de la linéarité narrative. Les dernières photos l'ont vu devenir obsédé par l'effondrement et l'allongement du temps pour créer des scènes d'action élaborées : le voyage dans le temps littéral de Interstellaire , la dilatation temporelle d'Inception, les rythmes variés de Dunkerque .
Il a développé un fétiche pour la synchronisation, une préoccupation qui a commencé sérieusement en 2008 avec Le Chevalier Noir . Le deuxième volet de la franchise à succès crucial a marqué la fin de l'intérêt de Nolan pour faire rien de moins que des films à l'échelle titanesque, ses meilleurs passages présentent un flair pour une exécution méticuleuse qu'il a infléchi et gonflé à plusieurs reprises depuis. Il l'a fait au moins au sens figuré lors de sa plus belle sortie avec Batman, qui utilise une coordination réelle du chronomètre au lieu de hooey métaphysique plus abstraite pour assembler les moments complexes que le public prend dans son travail. La plupart des réalisateurs formatent une grande séquence de cascades comme une série de dominos qui tombent les uns après les autres, avec un mouvement simple capturé sous plusieurs angles. Nolan veut tirer sur les dominos, une balle roulant dans un engin Rube Goldberg et une petite voiture se dirigeant vers une rampe de saut, et il veut qu'ils atterrissent tous exactement au même endroit.
Joker prétend qu'il n'est pas un gars avec un plan, mais ses farces terroristes impliquent plusieurs endroits avec des événements coïncidant à la milliseconde près.
Comme décrit par un Heath Ledger bouillonnant et dévergondé, le seigneur du crime clown Joker prétend qu'il n'est pas un gars avec un plan. Très bien, mais même lui ne peut nier qu'il croit certainement à la prévoyance ; les farces terroristes du Joker impliquent plusieurs endroits avec des événements coïncidant à la milliseconde près, ce qui entraîne des montages passionnants de chaos éclatant à travers Gotham. La banquette d'ouverture situe une bande de vêtements jetables à différents points de l'installation, du toit au rez-de-chaussée en passant par l'entrée du coffre-fort. Chaque escroc doit faire son travail rapidement et parfaitement pour que le suivant puisse faire le sien, pour être tué une fois qu'il a dépassé son utilité. L'importance primordiale du timing s'étend également à la comédie de cette scène, car la ligne de frappe arrive lorsque le chauffeur de bus en fuite traverse le mur pour éliminer le dernier crétin au bon moment.
Plus tard, Nolan augmente la mise alors que le Joker met à exécution sa menace de se débarrasser de trois personnalités publiques importantes. Il met en scène un trio de tentatives d'assassinat en concert, dont seulement deux réussissent. Une paire de flics corrompus escorte un juge de chez elle jusqu'à sa voiture à sangles explosives, le commissaire de police boit dans un verre de whisky empoisonné dans son bureau et lors d'une collecte de fonds privée dans le penthouse de Bruce Wayne, le Joker et son escouade le meurtre d'Harvey Dent. Pour réussir cette offensive, tout doit se produire avant que quiconque puisse avertir quelqu'un d'autre, et donc tous les trois tuent l'apogée en harmonie sous l'œil vigilant de la caméra. Dent survit, mais il est loin d'être en sécurité, kidnappé plus tard dans le cadre d'un autre stratagème qui exige que les forces de l'ordre soient présentes au moins à deux endroits en même temps – une superpuissance que nous seuls, le spectateur, possédons.
Nolan préfère les images de braquage (et les images adjacentes à un braquage comme celle-ci, dans lesquelles une équipe entreprend une opération d'une complexité comparable) parce qu'il aime que tout se passe en même temps. Le pionnier du cinéma soviétique Sergei Eisenstein a théorisé un effet cinématographique en superposant des éléments séquentiels non pas les uns à côté des autres, mais les uns au-dessus des autres, ce qui donne l'impression de quelque chose d'éblouissant de complexité grâce à un montage stylisé.
NOLAN/HEURE est une série explorant comment nous avons regardé l'horloge dans les films de Christopher Nolan.
